Título original The Danish Girl

Año 2015

Duración 120 min.

País  Reino Unido

Director Tom Hooper

Guión Lucinda Coxon (Novela: David Ebershoff)

Música Alexandre Desplat

Fotografía Danny Cohen

Reparto Eddie Redmayne, Alicia Vikander, Matthias Schoenaerts, Amber Heard, Ben Whishaw, Sebastian Koch, Victoria Emslie, Adrian Schiller, Richard Dixon, Paul Kerry, Helen Evans, Michael Gade Thomsen, Alicia Woodhouse

Productora Focus Features / Working Title Films

Género Drama. Romance | Biográfico. Transexualidad. Pintura

 

Drama basado en la verdadera historia de una pareja de artistas daneses, Einar y Gerda Wegener. La vida de este matrimonio dio un giro cuando Einar sustituyó a la modelo femenina que su mujer, Gerda, tenía que pintar. Cuando los retratos resultan ser un éxito, ella anima a su marido a adoptar una apariencia femenina. Lo que comenzó como un juego llevó a Einar a una metamorfosis que puso en riesgo el amor de su esposa.

2015: Premios Oscar: 4 nominaciones incluyendo Mejor actor (Eddie Redmayne) 

2015: Premios BAFTA: 5 nominaciones, incluyendo Mejor film británico 

2015: Globos de Oro: Nom. a Mejor actor (Redmayne), Actriz (Vikander) y Música 

2015: Festival de Venecia: Sección oficial largometrajes a concurso 

2015: Satellite Awards: 7 nominaciones incluyendo Película y Actor (Redmayne) 

2015: Critics Choice Awards: Mejor actriz de reparto (Alicia Vikander) 

2015: Sindicato de Actores (SAG): Nom. Actor (Redmayne) y Actriz sec. (Vikander) 

2015: Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a Mejor actor (Eddie Redmayn

 

 Tom Hooper es el director de El discurso del Rey, y la version musical de los Miserables. El film es atractivo, mas alla de la malas criticas que recibio, un tanto injustificadas. La estetica del film es impecable, muyy bien filmada y con  una fotografia y ambientacion fantastica. El esteticismo en el cine nunca es condenable, porque al fin y al cabo el cine se trata de imVale la pena verla.agenes. La historia de Einar y Gerda dosd pintores daneses, nos cuenta uno de los primeros casos de transexuañlidad, que lo lleva a Einar a operarse para convertirsde en mujer, cirugia que le ocasionba la muerte. Las actuaciones de Eddie Redmayne y Alicia Vikander son fantasticas, magnificas. La ambiguedad que va dominando a Einar es realizada por un gran actor londinense como es Redmayne. Vale la penas verla.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

 

Título original The Hateful Eight

Año 2015

Duración 167 min.

País  Estados Unidos

Director Quentin Tarantino

Guion: Quentin Tarantino

Música Ennio Morricone

Fotografía Robert Richardson

Reparto Samuel L. Jackson, Kurt Russell, Jennifer Jason Leigh, Demian Bichir, Walton Goggins, Tim Roth, Bruce Dern, Michael Madsen, James Parks, Dana Gourrier, Zoë Bell, Channing Tatum, Lee Horsley, Gene Jones, Keith Jefferson, Craig Stark, Belinda Owino

Productora The Weinstein Company

Género Western | Comedia negra. Siglo XIX

Web oficial http://thehatefuleight.com/

 

Pocos años después de la Guerra de Secesión, una diligencia avanza a toda velocidad por el invernal paisaje de Wyoming. Los pasajeros, el cazarrecompensas John Ruth (Kurt Russell) y su fugitiva Daisy Domergue (Jennifer Jason Leigh), intentan llegar rápidamente al pueblo de Red Rock, donde Ruth entregará a Domergue a la justicia. Por el camino, se encuentran con dos desconocidos: el mayor Marquis Warren (Samuel L. Jackson), un antiguo soldado de la Unión convertido en cazarrecompensas de mala reputación, y Chris Mannix (Walton Goggins), un renegado sureño que afirma ser el nuevo sheriff del pueblo. Como se aproxima una ventisca, los cuatro se refugian en la Mercería de Minnie, una parada para diligencias de un puerto de montaña. Cuando llegan al local se topan con cuatro rostros desconocidos. Bob (Demian Bichir), que se encuentra allí refugiado junto con Oswaldo Mobray (Tim Roth), verdugo de Red Rock, el vaquero Joe Gage (Michael Madsen) y el general confederado Sanford Smithers (Bruce Dern). Mientras la tormenta cae sobre la parada de montaña, los ocho viajeros descubren que tal vez no lleguen hasta Red Rock después de todo...

2015: Premios Oscar: 3 nominaciones: Actriz sec. (Jason Leigh), Fotografía, BSO 

2015: Globos de Oro: Mejor banda sonora original 

2015: Premios BAFTA: 3 nominaciones, incluyendo actriz de reparto (Jason Leigh) 

2015: National Board Review (NBR): Top 10, actriz sec. (Jason Leigh), guión original 

2015: Critics Choice Awards: Mejor banda sonora 

2015: Críticos de Los Angeles: Nominada a Mejor banda sonora

 

El ultimo film de Tarantino, si bien tiene su marca, es un film apenas algo entretenido. Nada mas que eso. Creo a no dudar, que implica varios pasos atras en la carrera de este afamado Director. Excesivamente larga, conn un guion apenas discreto. Cuenta si con estupendas actuaciones.El film esta filmado en una habitacion, siendo casi teatral. Es muy grande el prestigio acumulado por Tarantino, en forma merecida, y pereciera que la prensa especializada, con el apoyo de la industria del cine, no se animan a calificar malamente a un film de este director. La musica de este western es de Ennio Morricone, y es excelente. Creo que debe verse, ya que nunca un film de Tarantino es definitamente malo. Solo no alcanza el brillo de otras de sus producciones.

 

Puntos de 1 a 5: 3 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original The Judge

Año 2014

Duración 141 min.

País  Estados Unidos

Director David Dobkin

Guión Bill Dubuque, Nick Schenk, David Seidler

Música Thomas Newman

Fotografía Janusz Kaminski

Reparto Robert Downey Jr., Robert Duvall, Vera Farmiga, Billy Bob Thornton, Vincent D'Onofrio, Jeremy Strong, Dax Shepard, Leighton Meester, David Krumholtz, Balthazar Getty, Sarah Lancaster, Ken Howard, Grace Zabriskie, Denis O'Hare

Productora Warner Bros. / Big Kid Pictures / Team Downey

Género Drama | Drama judicial. Crimen. Familia

Web oficial http://www.eljuezpelicula.com

 

Hank Palmer (Robert Downey Jr.), un importante abogado, regresa a su hogar tras la muerte de su madre. Se entera entonces de que su padre (Robert Duvall), que es el juez del pueblo y de quien está distanciado, es sospechoso de haber cometido un crimen. Su decisión de investigar el caso lo lleva poco a poco a restablecer con los suyos una relación que estaba rota

 

Es la historia de un hijo, abogado exitoso, y un padre Juez, que se aman pero que se llevan rematadamente mal. Como veran este drama familiar, parte de una historia nada original. No es un buen film, filmado correctamente, esta lleno de lugares comunes, y gags tendientes a entretener al espectador. La vuelta al pueblo, el reencuentro con una vieja novia, la relacion con su padre, Juez del lugar, al que tiene que defender por una muerte en un accidente de transito. Nada los deslumbrara de este film. Sin embargo, este mediocre film, tiene en su interior dos actuaciones fantasticas. La de Robert Downey Jr. en el papel del abogado, que compone un personaje entrañable. Y la descomunal actuacion, algo a lo que nos tiene acostumbrados, de Robert Duvall.  Robert Duvall, se pone el film en sus espaldas, y sostiene lo insostenible, en una actuacion memorable. Quizas su actuacion, solo ella, justifique ver este film.

Puntos de 1 a 5: 3 puntos

ARNALDO H,CORAZZA

Título original No llores, vuela (Aloft)
Año 2014
Duración 96 min.
País  España
Director Claudia Llosa 
Guión Claudia Llosa
Música Michael Brook
Fotografía Nicolas Bolduc
Reparto Jennifer Connelly, Mélanie Laurent, Cillian Murphy, William Shimell, Zen McGrath, Nancy Drake, Winta McGrath, Erika Marxx, Oona Chaplin 
Productora Coproducción España-Canadá-Francia; Wanda Vision / Arcadia / TVE / CANAL+ / TV3
Género Drama | Familia

Un accidente marca y distancia a una madre (Jennifer Connelly) y a un hijo (Cillian Murphy). Ella llega a ser una famosa artista; él, un peculiar cetrero que vive marcado por una doble ausencia. Una joven periodista (Mélanie Laurent) propicia un encuentro entre ambos, que los lleva a plantearse la posibilidad de entender el sentido de la vida y del arte a pesar de las incertidumbres. 

 

Claudia Llosa es una buena directora peruana, realizadora entre otras de La Teta Asustada. Este film realizado en España. Esta filmado en los desiertos helados a Canada, que le dan una ambientacion especial al film. Esta hablado en ingles, y participan de el tres actores de talla internacional como  Jennifer Connelly, Mélanie Laurent, y Cillian Murphy.  El film es narrado en dos historias paralelas que transcurren en el pasado y el presente. Las creencias miticas presentes en los films de Llosa, tambien estan presentes en esta pelicula. Un accidente, donde muere un hijo gravemente enfermo, produce el distanciamiento entre madre e hijo. Ella dedicada a la sanacion, y el dedicado a la cria de halcones (Cetrero). Del encuentro nace el perdon, que tanto buscaba su hijo. Hay muy buenas actuaciones, y creo que  la mejor es la del actor irlandes Cillian Murphy. Es un magnifico film, que no nos ha defraudado.

 

Puntos de 1 a 5: 4 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original Le temps des aveux

Año 2014

Duración 94 min.

País  Francia

Director Régis Wargnier

Guión Antoine Audouard (Novela: François Bizot)

Fotografía Renaud Chassaing

Reparto Raphaël Personnaz, Olivier Gourmet, Vibol-Joseph Sok, Phoeung Kompheak

Productora Bophana Production / Les Films du Cap / France 3 Cinéma

Género Drama

 

El director Régis Wargnier lleva a la pantalla el libro autobiográfico de Bizot (interpretado por Raphaël Personnaz), que trabajaba en Camboya durante años como antropologo y quien fue capturado en 1971 por el grupo de insurgentes Khmers Rouge. Bizot es acusado de ser espia, aunque no lo era, y debe su vida a Douch un lider del grupo revolucionario Khemers Rojo. La experiencia de revolucion agraria costo la vida en Camboya de mas de dos millones de personas. Derrotados los Khemers rojos, y detenido Douch por crimenes de lesa humanidad, pide hablar unicamente con Bizot y vuelven a encontrarse, registranbdose entre ambos un dialogo, quizas el mas importante del film. El film es lento, pero ese en modo alguno es su pecado, sino que pareciera que el terrible drama que vive Bizot, opaca las emociones que genera el film. La historia de los Khemers rojo en Camboya es solo pintada como escenario del film, la historia en realidad es la relacion entre Bizot y el lider Douch. La actuacion de Personnaz en el papel de Bizot, me parecio pobre, con poca expresividad. Si, me parecio excelente la de  Phoeung Kompheak en el papel de Douch. No me maravillo el film, pero me parecio mas que interesante para conocer la realidad de Camboya.

 

Puntos de 1 a 5: 3 puntos

ARNALDO H.CORAZZA