ANTHROPOID de Sean Ellis (Reino Unido 2016) - Arnaldo H.Corazza

viernes, 28 de octubre de 2016 en 16:44























ANTHROPOID
de Sean Ellis


Título original Anthropoid
Año 2016
Duración 120 min.
País Reino Unido Reino Unido
Director
Guión Sean Ellis, Anthony Frewin
Música Robin Foster
Fotografía Sean Ellis
Reparto, , , , , , , , , , , , , ,
Productora LD Entertainment / 22h22 / Lucky Man Films
Género Bélico. Thriller | Histórico. Nazismo. II Guerra Mundial
 
Thriller político que narra el atentado contra el líder nazi Reinhart Heidrich, General de las SS. Basada en la historia de la Operación Antropoide, la misión de la Segunda Guerra Mundial para asesinar a Heydrich, tercero en la línea de mando y artífice intelectual de la Solución Final. 
 
El film esta basado en hechos reales, y brindan un homenaje al atentado contra Heidrich, el carnicero de Praga, perpetrado por un checo y un eslovako adistrados en Londres. El film es prolijo, con una excelente ambientacion en epocas de la segunda guerra mundial, y en la Praga ocupada por Alemania.  Muy buenas actuaciones, pero no mas que esto. La intimidad de los dos personajes principsales pasa casi de largo, y solo prevalecen los preparativos del atentado, y la accion intensa posterior a el. No es un film despreciable, pero dudo mucho que al poco tiempo de verlo nos acordemos de el. Solo servira para recordar un episodio real que lo fue el atentado a Reinhart Heidrich, tercero en la linea de mando de Hitler.
 
Puntos de 1 a 5: 3 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

NUNCA ME ABANDONES de Mark Romanek (Reino Unido 2010) - Arnaldo H.Corazza

jueves, 27 de octubre de 2016 en 17:12




















NUNCA ME ABANDONES
de Mark Romanek


Título original Never Let Me Go
Año 2010
Duración 103 min.
País Reino Unido Reino Unido
Director
Guión Alex Garland (Novela: Kazuo Ishiguro)
Música Rachel Portman
Fotografía Adam Kimmel
Reparto, , , , , , , , , , ,
Productora Fox Searchlight Pictures / DNA Films / Film4
Género Drama. Ciencia ficción. Romance | Años 70. Distopía. Años 80. Años 90
 
Adaptación de una novela de Kazuo Ishiguro, el autor de "Lo que queda del día", que también fue llevada al cine (James Ivory, 1993). Kathy, Tommy y Ruth pasan su infancia en Hailsham, un internado inglés aparentemente idílico, donde descubren un tenebroso e inquietante secreto sobre su futuro. Cuando abandonan el colegio y se acercan al destino que les aguarda, el amor, los celos y la traición amenazan con separarlos.
 
Por cierto no he leido la novela de Kazuoi Ishiguro que dio origen al guion del film. La accion transcurre en un internado ingles, donde niños que son producto de clonacion  son preparados para donar sus organos. Esa es su funcion en la vida. El film parece de ciencia ficcion, aunque no lo es tanto, y plantea una hipótesis perfectamente posible de realizar en la actualidad. Es mas a veces píenso que en secreto se debe estar haciendo. En el mundo actual los limites eticos de la ciencia son muy difusos. , , y  tienen actuaciones muy destacadas, asi como la siempre sugestiva Charltte Rampling. El film formalmente esta realizado ren forma impercablre, con una excelente fotografia. Quizas su mayor deficit es que no alcanza a emocionar, pese a abordar un  tema tan dramatico. Recomendable

Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

GILDA, NO ME ARREPIENTO DE ESTE AMOR de Lorena Muñoz (Argentina 2016) - Arnaldo H.Corazza

domingo, 23 de octubre de 2016 en 11:23





















GILDA, NO ME ARREPIENTO DE ESTE AMOR
de Lorena Muñoz




Título original Gilda, no me arrepiento de este amor
Año 2016
Duración 116 min.
País Argentina Argentina
Director
Guión Lorena Muñoz, Tamara Viñes
Música Pedro Onetto
Fotografía Daniel Ortega
Reparto, , , , , , , ,
Productora Coproducción Argentina-Uruguay; Habitación 1520 Producciones / Telefe Films / U Films / Mamá Húngara Cine / MyS Producción / Fenix Contenidos Audiovisuales / Aquafilms / Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA)
Género Drama | Biográfico. Música
 
Esposa, madre y maestra jardinera de Devoto, con 30 años, Myriam Alejandra Bianchi decide cambiar el rumbo de su vida para siempre. Con su dulce voz, Gilda marcó la música tropical y se convirtió en un suceso de popularidad. Cuatro años más tarde, murió trágicamente en una ruta camino a la provincia de Entre Ríos. Su música influenció a artistas de todos los estilos y diferentes generaciones y su figura trascendió fronteras.
 
Mas alla que nos guste o no el genero de la bailanta, nadie en la Argentina puede desconocer la mitica figura de Gilda, que fallecio en un accidente en la ruta a los 35 años. El film intenta dar un pantallazo no demasiado profundo de la vida de Gilda, que supo enfrentar al machismo en el seno de su propia familia, y ni hablar en el ambiente de la bailanta. A 20 años de su muerte sus temas se siguen escuchando en la Argentina, adquiriendo un halo de santidad despues de su muerte. El film, con las salvedades antes apuntadas, me gusto, esta bien realizada, mostrandonos el meteorico exito de Gilda entre la musica de la bailanta. Buenas actuaciones, destacandose la enorme actuacion de Natalia Oreiro, que alcanza por momentos a hacernos revivir a Gilda. Oreiro interpreta y muy bien los temas de Gilda con su propia voz, y evidenciando un respeto por el personaje fuera de lo comun. Solo como al pasar el film nos muestra la relacion de Gilda con el Toti Gimenez, su descubridor y socio de Gilda en su exito. Tambien nos muestra a traves de una estupenda actuacion de Roly Serrano, el pesado y siniestro mundo de la bailanta. Merece ser vista, es una buena realizacion, que recomiendo.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA



CASTAWAY ON THE MOON de Lee Hey-jun (Corea del Sur 2009) - Arnaldo H.Corazza

lunes, 17 de octubre de 2016 en 17:12






















CASTAWAY ON THE MOON
de Lee Hey-jun



Título original Kimssi pyoryugi (Kim's Island)
Año 2009
Duración 116 min.
País Corea del Sur Corea del Sur
Director
Guión Lee Hey-jun
Música Kim Hong-Jip
Fotografía Kim Byung-Seo
Reparto, , , , , , ,
Productora Banzak-Banzak Film Production
Género Aventuras. Comedia. Romance. Drama | Supervivencia. Drama romántico
 
Un hombre queda atrapado en una isla desde la cual se puede ver la metrópoli, pero no alcanzarla. La historia comienza cuando un ejecutivo se lanza al río Han para suicidarse... e inesperadamente despierta en una isla desierta, a mitad del río, donde vive apartado de la civilización. Una joven, recluida en su habitación por años, lo observa de lejos... Los destructivos efectos de la recesión económica mundial y la alienación urbana sirven como contexto a la historia de amor que narra este segundo largometraje del coreano Hey-Jun Lee.
 
Narra no solo una historia de amor, sino la de dos personas que se bajan del mundo, que el mundo real los presiona tornando su vida intolerable.Ambos, uno suicida, que termina en una Isla desierta del Rio Han frente a la gran ciudad. Otra una rara mujer Que lo espia con su camara, de una habitacion de la que no sale hace tres años. Es un  film dificil de definir, original, por momentos surrealista que habla de la supervivencia en un mundo hostil. Empero estas almas torturadas, finalmente se encuentran. El tranbajo de Jung Jae Young es maravilloso, tornando por momentos creible una histortia disparatada, concebida para expresar otras cosas. Muy buena la direccion y en ritmo del film, que increiblemente no decae, pese a lo reiteratruvo de algunbas situaciones. Muy recomendable.
 
Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALFDO H.CORAZZA
 
 

ACUSADO de Oliver Dommenget (Alemania 2013) - Arnaldo H.Corazza

miércoles, 12 de octubre de 2016 en 12:41




















ACUSADO
de Oliver Dommenget


Título original Nicht Ist Mehr Wie Vorher (TV)
Año 2013
Duración 105 min.
País Alemania Alemania
Director
Guión Henriette Piper (Idea original: Dominik Frankowski)
Música Karim Sebastian Elias
Fotografía Georgij Pestov
Reparto, , , , , , ,
Productora Zeitsprung Pictures
Género Drama | Telefilm
 
Un niño de 11 años es asesinado y su cuerpo aparece en el bosque del pueblo donde vivía. Un testigo vio a un vecino adolescente en el lugar de los hechos y la policía lo considera el principal sospechoso, poniendo a todos los vecinos contra el chico y su familia.
 
Es un film originario de alemania, hecho para la TV.  Esta bien realizado, y cuenta con buenas interpretaciones, destacandiose la de Jonas Nay en el papel del Acusado de la violacion y muerte de un menor de edad. El film esta lleno de obviedades, y desde el comienzo, pese a los intentos del guion, uno sabe perfectamente, y asi ocurrio, que Jonas Nay no es el asesino. A pasrtir de alli, todo el film pierde su interes, mas alla de los intentos de su familia, sobre todo su madre, de demostrar su inocencia. La verdad no me gusto, solo rescato una filmacion correcta y la labor del joven Jonas Nay.
 
Puntos de 1 a 5: 2 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

RHINO SEASON de Bahman Ghobadi (Iran 2012) - Arnaldo H.Corazza

domingo, 9 de octubre de 2016 en 9:46




















RHINO SEASON
de Bahman Ghobadi

Título original Fasle Kargadan
Año 2012
Duración 103 min.
País Irán Irán
Director
Guión Bahman Ghobadi
Fotografía Touraj Aslani
Reparto, , , ,
Productora Bahman Ghobadi Films
Género Drama
La película 'Rhino Season' está basada en la trágica historia de un poeta kurdo y su familia que fue injustamente encarcelado durante la Revolución Islámica iraní. Víctima de una vendetta personal, Sahel, termina en prisión mientras que su devota esposa intentará hacer todo lo posible por sacarlo de allí. Pero, después de diez años encerrado, su mujer Mina recibirá la noticia de que Sahel está muerto. Entonces iniciará un viaje con sus hijos desde Irán hasta Estambul, sin saber que en realidad su pareja sigue con vida y ha sido obligado a permanecer en prisión otros veinte años más. Finalmente Sahel logrará salir de la cárcel, pero ya nada será como antes.
2012: Festival de San Sebastián: Mejor fotografía
 
El director kurdo irani Bahman Ghobadi, despues del film "Nadie sabe nada de los gatos persas", debio exilarse en Turquia, y es alli donde escribe, produce y dirige "Rhino Season". El film esteticamente es maravilloso, con una fotografia de Touraj Aslani que deslumbra. Arranca el film con la revolucion de 1979 contra el Sha, donder un poeta kurdo, victima de una venganza personal es encarcelado durante 30 años. Tambien su esposa, hija de un general del Sha, que finalmente consigue
exilarse en Estambul, Turquia. A ella le comunican  la muerte de su esposo, a quien buscaba, aunque en realidad estaba vivo. Treinta años despues, logra ubicar a su esposa, dandose cuenta que ese  mundo no le pertenece y se venga de su denunciante y violador de su esposa. Ghobadi, sin las ataduras de la censura, despliega todo su rencor contra el Regimen Irani. El relato combinado con flashbacks, con una estetica maravillosa, convierte a este film (muy criticado) en un producto apreciable. No es un film facil, esta lleno de metaforas, y dolor de un amor destrozado. Me encanto la actuacion de la siempore hermosa Monica Bellucci, y la de Beren Saat actoir irani tambien exilado, que casi sin palabras conforma la imagen del dolor. Contrariamente a muchas criticas, y aun admitirendo que no es un film facil, me parecio maravilloso, y recomiendo no perderlo.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos
ARNALDO H.CORAZZA
 

GONG FU de Stephen Chow (Hong Kong - China) - Arnaldo H. Corazza

sábado, 8 de octubre de 2016 en 15:40























GONG FU
de Stephen Chow



Título original Gong fu (Kung Fu Hustle)
Año 2004
Duración 95 min.
País Hong Kong Hong Kong  - China
Director
Guión Stephen Chow, Lola Huo, Chan Man-Keung, Tsang Kan-Cheung
Música Raymond Wong
Fotografía Poon Hang-Sang, Ray Wong
Reparto , , , , , , , , , ,
Productora Coproducción China-Hong Kong / The Star Overseas / Beijing Film Studio / Huayi Brothers / China Film Group
Género Acción. Comedia | Artes marciales
 
La historia se sitúa durante el caos pre-revolucionario de los años 40 en China. Sing (Stephen Chow) es un delincuente con poca suerte decidido a entrar en el Axe Gang, uno de los clanes mafiosos más importantes de China. Para lograrlo, Sing pretende sacar dinero de los vecinos de un bloque de casas, pero pronto descubre que éstos no son lo que parecen. La banda Axe Gang acude a la zona y una serie de sucesos lleva hasta la confrontación final entre los vecinos y los delincuentes.

2005: Nominada al Globo de Oro: Mejor película extranjera 
2005: Premios BAFTA: Nominada a mejor película de habla no inglesa
2005: 6 premios del Cine de Hong Kong, incluyendo película, actor (Yuen), sonido
2006: Nominada en los Premios MTV: Mejor lucha 
2005: Critics' Choice Awards: Mejor película de habla no inglesa
 
El film de Stephen Chow, en su calidad de actor principal y director, ha recibido por cierto criticas muy dispares. El film Chino, originario de Hong Kong, data del año 2004. Me encanto, esta parodia de lucha entre una mafia y un pueblo, de artes marciales sobrenaturales, y me resulto original y divertida. El film utiliza la tecnica de los videos juegos, y de los dibujos animados, constituyendose en una sucesion de imnagenes, luchas, personajes, por cierto muy divertidos. No hay duda que Stephen Chow tiene un enorme talento, que se refleja en el film, y donde despliega tecnica de filmacion por cierto maravillosas. Ha sido uno de los films Chinos mas taquilleros, y ha tenido un gran exito en los EE.UU. Lejos esta de ser un film de artes marciales, aunque los contiene de manera maravillosa. Es un film que deberemos ver, que nos divertira de sobremanera, y una clara demostracion de la calidad del cine Chino.
 
Puntos de 1 a 5: 5 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

PICHUCO de Martin Turnes (Argentina 2014) - Arnaldo H.Corazza

jueves, 6 de octubre de 2016 en 16:53


















PICHUCO
de Martin Turnes


Título original Pichuco
Año 2014
Duración 82 min.
País Argentina Argentina
Director
Guión Alberto Romero, Martín Turnes
Música  Aníbal Troilo
Fotografía Santiago Bonavera
Reparto, , , , , ,
Género Documental | Biográfico. Documental sobre música
 
El 11 de Julio de 2014 se cumplieròn 100 años del nacimiento de Aníbal "Pichuco" Troilo, personaje fundamental de la historia del tango y la música argentina. Este documental buscará hacer un recorrido por su música y los alcances en la actualidad. Javier Cohen, músico y profesor de la Escuela de Música Popular de Avellaneda, se encuentra digitalizando los 489 arreglos originales conservados hasta la actualidad. El documental se anclará en este presente de recuperación de las partituras, y a través de entrevistas a músicos contemporáneos y de la actualidad de diferentes géneros, se analizará su obra toda. 
 Baffa
 
Vale la pena ver esta obra de Martin Turnes, que cion formato documental, nos lleva a vistar kla vida y la obra de una figura esencial del tango Anibal Troilo. El 11 de julio del 2014 se cumplieron 100 años de su nacimiento. En el escucharemos musicos conteponraneos del "gordo", que hablaran maravillas sobre su persona, y sobre el Troilo musico, que supo componer obras fundamentales del tango argentino. Pasaran Horacio Ferrer, Julio Pane, Baglieto, el recienbtemente fallecido Raul Garello, Erenesto Baffa, Osvaldo Berlinghieri etc. Quien guste de la musica popular argentina, no debe dejar de ver este hermoso documental.

Puntos de 1 a 5: 5 Puntos
ARNALDO H.CORAZZA

LA OLA de Dennis Gansel (Alemania 2008) - Arnaldo H.Corazza

en 8:55






















LA OLA
de Dennis Gansel



Título: La ola
Título original: Die welle
Dirección: Dennis Gansel
País: Alemania
Año: 2008
Duración: 107 min.
Género: Drama, Thriller
Reparto: Jürgen Vogel, Frederick Lau, Max Riemelt, Jennifer Ulrich, Christiane Paul, Jacob Matschenz, Cristina do Rego, Elyas M'Barek, Maximilian Vollmar, Max Mauff, Ferdinand Schmidt-Modrow, Tim Oliver Schultz, Amelie Kiefer, Fabian Preger, Odine Johne, Tino Mewes, Karoline Teska, Marco Bretscher-Coschignano, Lennard Bertzbach, Thommy Schwimmer, Joseph M'Barek, Jaime Ferkic, Darvin Schmidt, Leander Hagen, Lucas Hardt, Maxwell Richter, Sophie Kurzke, Liv Lisa Fries, Lena Lutz, Hendrik Holler, Ilo Gansel, Natascha Paulick, Maren Kroymann, Teresa Harder, Thomas Sarbacher, Hubert Mulzer, Gerald Alexander Held, Johanna Gastdorf, Friederike Wagner, Dennis Gansel, Ron Jones
Web: www.welle.info
Distribuidora: Aurum Films
Productora: Constantin Film Produktion, Rat Pack Filmproduktion GmbH
Casting: Franziska Aigner-Kuhn Johanna Ragwitz Uwe Bünker
Coproducción: Martin Moszkowicz
Departamento artístico: Philipp Hübner
Departamento de transportes: Miklas Wittmann
Dirección: Dennis Gansel
Dirección artística: Petra Ringleb
Diseño de producción: Knut Loewe
Efectos especiales: Michael Apling, Ronny Klost
Efectos visuales: Abraham Schneider, Nina Knott
Fotografía: Torsten Breuer
Guión: Dennis Gansel, Peter Thorwarth
Maquillaje: Irina Tübbecke-Bechem
Montaje: Ueli Christen
Música: Heiko Maile
Novela original: Todd Strasser
Producción: Nina Maag
Producción ejecutiva: Christian Becker
Producción en línea: Peter Schiller
Sonido: Alexander Saal, Christian Bischoff, Christian Bruckmair, Dana Hopfe, Hadon Install, Jörn Poetzl, Mathias Maydl, Patrick Veigel, Philipp Sellier, Stephan Fandrych
Vestuario: Ivana Milos 

En Alemania, durante la semana de proyectos, al profesor de instituto Rainer Wenger (Jürgen Vogel) se le ocurre hacer un experimento para explicar a sus alumnos el funcionamiento de un régimen totalitario. En apenas unos días, lo que parecía una prueba inócua basada en la disciplina y el sentimiento de comunidad va derivando hacia una situación sobre la que el profesor pierde todo control.   
2008: Premios del Cine Europeo:Nominada a premio del público y actor (Vogel)   
2008: Festival de Sundance: Sección oficial World Cinema - Drama
2008: Festival Internacional de Estambul: Premio Especial del Jurado   
2007: 2 Premios del cine Alemán: 3ª mejor película y actor secundario (Lau) 

La Ola estuvo inspirado en una expriencia con alumnos realizada en California EE.UU. enseñando la Autocracia con resultados catastroficos.
El film traslado los hechos a Alemania, y el profesor Wenger de un Instituto de enseñanza, debe dar clases sobre la autocracia. Al trasladarse los hechos a Alemania, con la instancia del Tercer Reich siempre presente, torna la tematica mas fuerte aun. La experiencia con un liderazgo, orden, disciplina, autoridad, y la no admision del disenso, va tornando la necesidad de los jovenes de incorporarse a un grupo de pertenencia. Muchas veces esa identidad esta generada por la faklta de contencion en el seno familiar, y la falta de identidad. Algunos grupos son muy fuertes y criminales como las Maras de Guatemala y America Central. El film es muy bueno, bien llevadio el relato con un clima ascendente, con una excelente actuacion de Jurgen Vogel en el papel del profesor, bien acompañado por los jovenes que componen su clase. Muy recomendable.  
 
Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

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