Título original Last Passenger

Año 2013

Duración 97 min.

País Reino Unido

Director Omid Nooshin

Guión Omid Nooshin, Andy Love

Música Liam Bates

Fotografía Angus Hudson

Reparto Dougray Scott, Kara Tointon, Lindsay Duncan, David Schofield

Productora NDF International / Future Films / UK Film Council

Género Thriller. Intriga. Acción | Trenes/Metros

Web Oficial http://www.lastpassengermovie.co.uk/

 

Lewis Shaler es un médico con sobrecarga de trabajo y un dedicado padre soltero que se dirige a su casa en el último tren de Londres junto a su hijo Max para las vacaciones de navidad. De manera inesperada, la velocidad del tren empieza a aumentar considerablemente y a pasarse estaciones sin parar. Descubrirán que los frenos del tren han sido saboteados por un vengativo sociópata decidido a causar el caos.

 

La cinematografia del Reino Unido nos brinda de vez en cuando sus buenos bodrios. Este es un film de intriga y accion que transcurre todo en un tren que circula a alta velocidad sin control, y buscan todo el tiempo la manera de pararlo. Esa es toda la trama, con secuencias muchas de ellas poco creibles. Las actuaciones de los pocos protagonistas, cuatro y un niño, no son por cierto muy destacadas. Solo para pasar el tiempo de manera poco inteligente.

 

Puntos de 1 a 5: 2 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original Mamma Roma

Año 1962

Duración 110 min.

País Italia

Director  Pier Paolo Pasolini

Guión Pier Paolo Pasolini & Sergio Citti

Música Antonio Vivaldi

Fotografía Tonino Delli Colli

Reparto Anna Magnani, Franco Citti, Ettore Garofolo, Silvana Corsini, Luisa Orioli, Paolo Volponi, Luciano Gonini, Vittorio La Paglia

Productora Arco Film Roma

Género Drama | Prostitución. Neorrealismo

 

Mamma Roma es una prostituta que sueña con un bienestar pequeño-burgués. Tras la boda de su protector, se traslada con su hijo Héctor a un barrio decente, donde regenta un puesto de frutas en el mercadillo popular. Héctor es un muchacho de carácter débil e influenciable que se deja arrastrar por los amigos y se enamora de Bruna, una chica que lo inicia en los secretos del amor. 

 

Es el segundo film de Pier Paolo Pasolini como director, y esta insertado en el neorealismo italiano.  La pelicula es magnifica, y ya va delineando todo el talento que Pasolini brindara a la cinematografia. Es la historia de una prostituta que junto a su hijo viajan a Roma para iniciar una nueva vida, poniendo un puesta de verduras en en un mercado popular.  Pasolini va relatando las vida de Mamma Roma en  de una clase social baja a la que pertenece, luchando para emerger y sobre todo aspirando para su hijo una vida distinta y mejor. Pasolino va retratando en este film una imagen de las clases bajas de italia, representada en el film por Mamma Roma y su hijo, buscando el ascenso social y la redencion que no lograran.  El mensaje del film es altamente pesimista, y nos deja luego de verlo un sabor amargo. Pero asies al fi,mografia de Pasolini, un director maldito, e incomodo para la sociedad y las instituciones italianas. Anna Maqgnani, nos muestra lo mejor de si misma como actriz en el papel de Mamma Roma. Impecable, una actuacion para recordar. A Ettore Garofalo lo encontro Pasolini siendo camareroi en un restuarante, y le otorgo el papel de Hector, que desarrolla con eficacia. Un muy buen film, y recomendable.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Película: Headhunters.  
Título original: Hodejegerne.  
Dirección: Morten Tyldum.  
País: Noruega.  
Año: 2011.
 Duración: 101 min.  
Género: Thriller.  
Interpretación: Aksel Hennie (Roger Brown), Synnøve Macody Lund (Diana Brown), Nikolaj Coster-Waldau (Clas Greve), Julie R. Ølgaard (Lotte), Daniel Bratterud (Vakt), Eivind Sander (Ove).  
Guion: Ulf Ryberg y Lars Gudmestad; basado en la novela de Jo Nesbø.  
Producción: Marianne Gray y Asle Vatn.  
Música: Jeppe Kaas y Trond Bjerknaes.  
Fotografía: John Andreas Andersen.  
Montaje: Vidar Flataukan.  
Diseño de producción: Nina Bjerch Andresen.  
Vestuario: Karen Fabritius Gram.  
Distribuidora: Alta Classics. Estreno en Noruega: 26 Agosto 2011.  
Estreno en España: 24 Agosto 2012.  
Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años.

Roger es un reputado cazatalentos noruego que vive en una maravillosa casa de campo con su esposa Diana, la bella propietaria de una galería de arte. En realidad, está viviendo muy por encima de sus posibilidades; si puede mantener ese ritmo de vida es gracias a que se dedica a robar obras de arte. En la inauguración de una galería, su esposa le presenta a Clas Greve, que, además de ser el candidato perfecto para el cargo de director general de la compañía de Roger, es propietario de una pintura muy valiosa. Roger ve que le ha llegado la oportunidad de alcanzar definitivamente la independencia económica y empieza a planear el robo del cuadro. 

Los Noruegos se han especializado en la realizacion de thrillers de calidad. Este no es la excepcion. Truculento, inverosimil, a veces obvio, pero perfectamente realizado, dando como resultado un film entretenido. Y de eso se trata la cosa, este film es solo un pasatiempo, pero de buena calidad.  El final por cierto -que no contaremos- es harto convencional, y le resta meritos al film. Muy buenos trabajos de los tres protagonistas, y el film mantiene un ritmo xcasi vertiginoso, con dosis de misterios y violencia. Recomendable.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

Titulo: El inadaptado
Titulo original: DEN BRYSOMME MANNEN
Dirección: Jens Lien.
País: Noruega.
Año: 2006.
Duración: 95 min.
Género: Comedia negra.
Interpretación: Trond Fausa Aurvåg (Andreas), Petronella Barker (Anne), Per Schaaning (Hugo), Birgitte Larsen, Johannes Joner.
Guión: Per Schreiner.
Producción: Jørgen Storm Rosenberg.
Música: Ginge.
Fotografía: John Christian Rosenlund.
Montaje: Vidar Flataukan.
Diseño de producción: Are Sjaastad.
Vestuario: Anne Pedersen.
Estreno en Noruega: 26 Mayo 2006.

Andreas, sin saber cómo, acaba de llegar a una extraña ciudad. Tiene trabajo, casa e incluso esposa, pero nota que algo no va bien. La gente que lo rodea parece vacía y superficial, y sus intentos por escapar a ese tipo de vida se verán abocados al fracaso.

A Andrea despues de arrojarse a la vias del subte, no se sabe como leva a un paraje desolado, donde lo conducen a una ciudad donde todo esta resuelto. Trabajo, dinero, comidades, y donde todos parecen ser felices.Pero no hay amor, niños, olores, sabores, todo lo que Andrea no puede prescindir. Poco a poco Andrea sera el inadaptado. Es un buen film, surrealista, simbolico, donde todo ser que no se adapte a la sociedad ordenada y perfecta, sera devuelto vaya a saber donde.  No me maravillo, pero si me gusto la propuesta, y el mensaje que trasmite de la sociedad organizada a la perfeccion, y donde las emociones humanas desaparecen. Esta muy bien filmada, y cuenta con correctas interpretaciones. Veran un film no convencional, pero que la menos nos hace pensar. Recomendable.

Puntos de 1 a 5: 3 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

Título original Miracolo a Milano
Año 1951
Duración 92 min.
País Italia
Director Vittorio De Sica 
Guión Cesare Zavattini, Vittorio De Sica, Suso Cecchi D'Amico, Mario Chiari, Adolfo Franci
Música Alessandro Cicognini
Fotografía G. R. Aldo
Reparto Emma Gramatica, Francesco Golisano, Paolo Stoppa, Guglielmo Barnabò, Brunella Bovo, Alba Arnova, Anna Carena 
Productora P.D.S. / E.N.I.C.
Género Comedia. Drama 

Totó es un bondadoso huérfano que vive, igual que otros muchos desharrapados, en un mísero barrio de chabolas en las afueras de Milán. Cuando en los terrenos donde viven se descubre petróleo, Totó, tan ingenuo como bienintencionado, decide enfrentarse al poderoso señor Mobbi, el dueño del suelo. Aunque contiene elementos fantásticos, constituye con "Ladrón de bicicletas" y "Umberto D." la gran trilogía neorrealista de De Sica.
1951: Cannes: Palma de Oro  
1951: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor película extranjera 
1952: Premios BAFTA: Nominada a mejor película y actor extranjero (Francesco Golisano)

Una maravilla. Una joya del neorealismo italiano dirigida por ese genio que fue Vittorio De Sica. Poesia, drama. dolor, esperanza, sonriras...todo es Milagro en Milan. La escena donde Toto niño acompaña caminando la carroza de funeral de su madre, es memorable, unica, con drama y humor como lo es todo el film.  El film tiene elementos fantasticos a los que recurre De Sica para embellecer el film y producir los milagros. En nuestros barrios marginados seguramente habra muchos Toto luchando contra la pobreza y contra muchos hombres como Mobbi. Y el film, finalmente nos deja una esperanza, que no siempre sabemos si es real, pero que alegra los espirtus. Los personajes, grotescos, inigualables, y la fantasia, nos hace oensar en la influencia que De Sica ejercicio sobre Fellini. Hay grandes trabajos actorales, mencionar uno seria injusto, pero se destaca Francesco Golisano en el papel de Toto.Es un film imprescindible, que no puede dejar de ver ningun amante del buen cine. No alcanza los calificativos. Es un film del año 1951, y obviamente en blanco y negro, que mejor acompaña este tipo de films.

Puntos de 1 a 5:5 puntos
ARNALDO H.CORAZZA