Película: Headhunters.  
Título original: Hodejegerne.  
Dirección: Morten Tyldum.  
País: Noruega.  
Año: 2011.
 Duración: 101 min.  
Género: Thriller.  
Interpretación: Aksel Hennie (Roger Brown), Synnøve Macody Lund (Diana Brown), Nikolaj Coster-Waldau (Clas Greve), Julie R. Ølgaard (Lotte), Daniel Bratterud (Vakt), Eivind Sander (Ove).  
Guion: Ulf Ryberg y Lars Gudmestad; basado en la novela de Jo Nesbø.  
Producción: Marianne Gray y Asle Vatn.  
Música: Jeppe Kaas y Trond Bjerknaes.  
Fotografía: John Andreas Andersen.  
Montaje: Vidar Flataukan.  
Diseño de producción: Nina Bjerch Andresen.  
Vestuario: Karen Fabritius Gram.  
Distribuidora: Alta Classics. Estreno en Noruega: 26 Agosto 2011.  
Estreno en España: 24 Agosto 2012.  
Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años.

Roger es un reputado cazatalentos noruego que vive en una maravillosa casa de campo con su esposa Diana, la bella propietaria de una galería de arte. En realidad, está viviendo muy por encima de sus posibilidades; si puede mantener ese ritmo de vida es gracias a que se dedica a robar obras de arte. En la inauguración de una galería, su esposa le presenta a Clas Greve, que, además de ser el candidato perfecto para el cargo de director general de la compañía de Roger, es propietario de una pintura muy valiosa. Roger ve que le ha llegado la oportunidad de alcanzar definitivamente la independencia económica y empieza a planear el robo del cuadro. 

Los Noruegos se han especializado en la realizacion de thrillers de calidad. Este no es la excepcion. Truculento, inverosimil, a veces obvio, pero perfectamente realizado, dando como resultado un film entretenido. Y de eso se trata la cosa, este film es solo un pasatiempo, pero de buena calidad.  El final por cierto -que no contaremos- es harto convencional, y le resta meritos al film. Muy buenos trabajos de los tres protagonistas, y el film mantiene un ritmo xcasi vertiginoso, con dosis de misterios y violencia. Recomendable.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

Titulo: El inadaptado
Titulo original: DEN BRYSOMME MANNEN
Dirección: Jens Lien.
País: Noruega.
Año: 2006.
Duración: 95 min.
Género: Comedia negra.
Interpretación: Trond Fausa Aurvåg (Andreas), Petronella Barker (Anne), Per Schaaning (Hugo), Birgitte Larsen, Johannes Joner.
Guión: Per Schreiner.
Producción: Jørgen Storm Rosenberg.
Música: Ginge.
Fotografía: John Christian Rosenlund.
Montaje: Vidar Flataukan.
Diseño de producción: Are Sjaastad.
Vestuario: Anne Pedersen.
Estreno en Noruega: 26 Mayo 2006.

Andreas, sin saber cómo, acaba de llegar a una extraña ciudad. Tiene trabajo, casa e incluso esposa, pero nota que algo no va bien. La gente que lo rodea parece vacía y superficial, y sus intentos por escapar a ese tipo de vida se verán abocados al fracaso.

A Andrea despues de arrojarse a la vias del subte, no se sabe como leva a un paraje desolado, donde lo conducen a una ciudad donde todo esta resuelto. Trabajo, dinero, comidades, y donde todos parecen ser felices.Pero no hay amor, niños, olores, sabores, todo lo que Andrea no puede prescindir. Poco a poco Andrea sera el inadaptado. Es un buen film, surrealista, simbolico, donde todo ser que no se adapte a la sociedad ordenada y perfecta, sera devuelto vaya a saber donde.  No me maravillo, pero si me gusto la propuesta, y el mensaje que trasmite de la sociedad organizada a la perfeccion, y donde las emociones humanas desaparecen. Esta muy bien filmada, y cuenta con correctas interpretaciones. Veran un film no convencional, pero que la menos nos hace pensar. Recomendable.

Puntos de 1 a 5: 3 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

Título original Miracolo a Milano
Año 1951
Duración 92 min.
País Italia
Director Vittorio De Sica 
Guión Cesare Zavattini, Vittorio De Sica, Suso Cecchi D'Amico, Mario Chiari, Adolfo Franci
Música Alessandro Cicognini
Fotografía G. R. Aldo
Reparto Emma Gramatica, Francesco Golisano, Paolo Stoppa, Guglielmo Barnabò, Brunella Bovo, Alba Arnova, Anna Carena 
Productora P.D.S. / E.N.I.C.
Género Comedia. Drama 

Totó es un bondadoso huérfano que vive, igual que otros muchos desharrapados, en un mísero barrio de chabolas en las afueras de Milán. Cuando en los terrenos donde viven se descubre petróleo, Totó, tan ingenuo como bienintencionado, decide enfrentarse al poderoso señor Mobbi, el dueño del suelo. Aunque contiene elementos fantásticos, constituye con "Ladrón de bicicletas" y "Umberto D." la gran trilogía neorrealista de De Sica.
1951: Cannes: Palma de Oro  
1951: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor película extranjera 
1952: Premios BAFTA: Nominada a mejor película y actor extranjero (Francesco Golisano)

Una maravilla. Una joya del neorealismo italiano dirigida por ese genio que fue Vittorio De Sica. Poesia, drama. dolor, esperanza, sonriras...todo es Milagro en Milan. La escena donde Toto niño acompaña caminando la carroza de funeral de su madre, es memorable, unica, con drama y humor como lo es todo el film.  El film tiene elementos fantasticos a los que recurre De Sica para embellecer el film y producir los milagros. En nuestros barrios marginados seguramente habra muchos Toto luchando contra la pobreza y contra muchos hombres como Mobbi. Y el film, finalmente nos deja una esperanza, que no siempre sabemos si es real, pero que alegra los espirtus. Los personajes, grotescos, inigualables, y la fantasia, nos hace oensar en la influencia que De Sica ejercicio sobre Fellini. Hay grandes trabajos actorales, mencionar uno seria injusto, pero se destaca Francesco Golisano en el papel de Toto.Es un film imprescindible, que no puede dejar de ver ningun amante del buen cine. No alcanza los calificativos. Es un film del año 1951, y obviamente en blanco y negro, que mejor acompaña este tipo de films.

Puntos de 1 a 5:5 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

Titulo: Era uma vez......
Pais: Brasil
Año: 2008
Dirección: Breno Silveira
Guión: Patrícia Andrade
Guión Colaboración: Domingos de Oliveira
Productor Ejecutivo: Eliana Soarez, Leonardo Monteiro de Barros, Luiz Guimarães y Pedro Noronha
Producción: Breno Silveira y Pedro Buarque de Hollanda
Co-producción: Daniel Hijo y Luciano Huck
Cinematografía: Dudu Miranda y Pablo Souza
Dirección artística de Rafael Ronconi
Diseño de vestuario: Claudia Köpke
Edición: Eduardo Hartung
Edición adicional: Vincent Kubrusly
Música Original y Dirección Musical: Bern Ceppas
Soundtrack Cameo: Marisa Monte
Maquillaje: Martín Macías Trujillo
Mezclador de sonido: Renato Calaça y Valeria Hierro
Supervisión de sonido: Alessandro Laroca
Mezcla: Armando Torres Jr.
Producción del reparto: Castillo Ciça
Delegar Productor: Mark "Tim" Francia
Director de Producción: Cecilia Grosso
Desarrollador: Conspiración Películas
Co-productores: Globe Films y Sony Pictures Lereby
Distribución: Sony
Actores
Thiago Martins: Dé
Vitoria Frate: Nina
Rocco Pitanga: Carlão
Cyria Cilantro: Bernadette
Paulo César Grande: Evandro
Luana Schneider: Cocoa
Rodrigo Costa: Niños
Philip Adler: Ike
Kikito: Café Frío

Era uma vez... no Rio” cuenta la historia del amor verdadero entre una niña rica de la ciudad y un chico del cerro. Vecinos en diferentes realidades, Dé y Nina se conocen en territorio neutro, la playa de Ipanema, y terminan profundamente enamorados. Para él, es el amor a primera vista. Para ella, es la descubierta de raras pureza y sensibilidad. Juntos, los dos viven las alegrías, las emociones y las dificultades de vivir un amor tan grande cuanto improbable, para una sociedad que conserva prejuicios disimulados

Es un buen film brasileño. Quizas el guion un poco ingenuo, pero igual llega al espectador, lo que no es poca cosa. Es la historia de De que vive en la favela de Cantagalo situada en un morro arriba de la playa de Ipanema, y de Nina que vive ejn un edificio lujoso de esa playa. Ambos se enamoran fuertemente, y aforntan las dificultades de perteneces a clases sociales distintas. Todo es dificultoso para ellos, y termina esta historia con una final tragico. El film realiza una critica a la subsistencia de ese abismo que existo en Rio de Janeiro, entre ricos y pobres. Muestra con maestria la vida en la favela, la tan dificil vida. Las vistas de Ipanema, tomadas desde la favela de Cantagalo, son maravillosas, y reflejan la belleza de esta ciudad, una de las mas lindas del mundo, pese a sus enorme contradicciones sociales. Repito, el guion por momentos peca de una ingeniudad, a veces poco creible, pero aun asi el film es muy rescatable, y termina constituyendo una buena pelicula. Recomendable.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA