Título original Dheepan

Año 2015

Duración 114 min.

País  Francia

Director Jacques Audiard

Guión Jacques Audiard, Thomas Bidegain, Noé Debré

Música Nicolas Jaar

Fotografía Éponine Momenceau

Reparto Jesuthasan Antonythasan, Kalieaswari Srinivasan, Claudine Vinasithamby, Vincent Rottiers, Faouzi Bensaïdi, Marc Zinga, Franck Falise

Productora Why Not Productions / Page 114

Género Drama | Drama social. Inmigración

 

Un hombre huye de la guerra civil en Sri Lanka y, para conseguir que Francia le conceda el derecho de asilo, hace pasar por su familia a una mujer y a una niña que huyen también del país. Una vez en suelo francés, encuentra trabajo como conserje en un edificio situado en un barrio problemático de las afueras. A pesar de que no hablan francés, se adaptan progresivamente a su nuevo país.

2015: Festival de Cannes: Palma de Oro (Mejor película) 

2015: Premios César: 9 nominaciones, incl. Mejor película, director y actor 

 

El film de Audiard es muy bueno, alcanzando la Palmde de Oro en el Festival de Cannes 2015, lo que no es poca cosa. La historia aborda la guerra civil de Sri Lanka, y la matanza de Tamiles una minoria en dicho pais. Un hombre, una mujer, y una niña, sin lazos entre si, se hacen pasar por familia para ingresar a Francia huyendo de la guerra.  El consigue trabajar de conserje en un edificio en la afueras de Paris con alto clima de violenca, y ella cuidando a un enfermo de una banda de traficantes corsos. Es fantastico como relata Audiard los distintios problemas y conflictos que se van generando entre una familia que no es tal, pero que se necesitan mutuamente. El nivel adaptacion de estos tamiles en Francia es escaso, le cuesta comprender el comportamiento de quienes lo rodean, y el grado de violencia extrema que impera en el grupo de dificios donde viven. La violencia va rematando el film, y despierta en el Tamil su grado de violencia reprimida, para salvar a la mujer que convive con el. El final demasiado rosa, muy de cine norteamericano, donde pareciera que su salida a Inglaterra, es la panacea de todos sus problemas. Para el mundo que nos toca vivir, y remate tan optimista que se torna no  creible. Muy buen film.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original Miller's Crossing

Año 1990

Duración 115 min.

País  Estados Unidos

Director Joel Coen

Guión Joel Coen, Ethan Coen (Novelas: Dashiell Hammett)

Música Carter Burwell

Fotografía Barry Sonnenfeld

Reparto Gabriel Byrne, Marcia Gay Harden, Albert Finney, Jon Polito, J.E. Freeman, John Turturro, Steve Buscemi, Mike Starr, Richard Woods, Al Mancini, Sam Raimi, Frances McDormand

Productora 20th Century Fox / Circle Films

Género Cine negro. Drama | Mafia. Neo-noir. Crimen. Años 20

 

Año 1929. Entre dos amigos surge una gran rivalidad a causa del amor de una mujer. Leo, un gángster que domina la ciudad, y Tom, su lugarteniente, se enfrentan en una guerra abierta que desencadenará traiciones, conflictos políticos, corruptelas y escisiones internas.

1990: Festival de San Sebastián: Mejor director (Joel Coen). 

1990: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a Mejor actor de reparto

 

Este film de Joel Coen data del año 1990. Los Coen han ofrecido una filmografia muy irregular, pero en alguno de sus films han puesta en evidencia su gran talento. Este film, es quizas uno de los mejores, que recrea el cine negro y de la mafia con soberbia calidad. No dudo en decir, que se trata una de las mejores de su genero. El film comprende todos los elementos necesarios, mafia, bandas rivales, la corrupcion policial y politica, y una mujer que es clave en los hechos que se van desencadenando. Gran actuacion del actor irlandes Gabriel Byrne, interpretando el papel del frio, calculador, inteligente, lugarteniente de uno de los capo mafia: Leo. Siempre impecable el actor britanico Albert Finney en el papel de Leo. Impecable John Turturro en el papel del hermano de la mujer del film. Tambien fantastico Jon Polito en el papel del otro capo mafia, italiano, y casi caricaturesco, Impecable. Y buena la actuacion de Marcia Gay Harden. Una ambientacion fantastica, excelen te la fotografia, y relatada y filmada en el mejor nivel. Quien no la haya visto, ya que se trata de un film de la decada del 90, diria que es un film indisdpensable en el genero.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original Road to Perdition

Año 2002

Duración 119 min.

País  Estados Unidos

Director Sam Mendes

Guión David Self (Cómic: Max Allan Collins, Richard Piers Rayner)

Música Thomas Newman

Fotografía Conrad L. Hall

Reparto Tom Hanks, Paul Newman, Jude Law, Tyler Hoechlin, Daniel Craig, Jennifer Jason Leigh, Stanley Tucci, Dylan Baker, Liam Aiken, Ciarán Hinds, Doug Spinuzza, David Darlow

Productora DreamWorks Pictures / 20th Century Fox presentan una producción Zanuck Company

Género Cine negro. Intriga. Drama | Mafia. Neo-noir. Crimen. Gran Depresión. Años 30. Cómic

Web oficial http://www.roadtoperdition.com/

 

En los oscuros años de la Gran Depresión, Michael Sullivan (Tom Hanks) es un asesino a sueldo que profesa una lealtad inquebrantable a su jefe, el señor Rooney (Paul Newman), pero es también un buen padre de familia. Son tiempos duros en Rock Island, donde domina la mafia irlandesa, la Ley Seca sigue vigente y los gángsteres, especialmente Al Capone en Chicago, están en la cima del poder. Un día, inesperadamente, el hijo de Sullivan, Michael Jr. (Tyler Hoechlin), decide seguir a su padre para saber en qué consiste exactamente su trabajo.

2002: Oscar: Mejor fotografía. 6 nominaciones, incluyendo actor secundario (Newman) 

2002: Nominada al Globo de Oro: Mejor actor secundario (Paul Newman) 

2002: 2 premios BAFTA: Mejor fotografía y diseño de producción. 3 nominaciones 

2002: Festival de Venecia: Mejor director (Sam Mendes). Nominada al León de Oro 

2002: Critics' Choice Awards: Nominada a mejor película, actor sec. e intérprete joven 

2002: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a Mejor Fotografía 

2002: Sindicato de Productores (PGA): Nominada a Mejor película

 uacion

El film originalmente se denomino Camino a Perdicion, y Perdicion era pueblo hacia el que huian Sullivan y su hijo. Aqui se llamo Camino a la perdicion, que no tiene nada que ver con su nombre original. Es un buen film dirigido por el britanico Sam Mendez, que con el guion que cuenta realizo un excelente relato,  con una fotografia y una estetica impecables y destacables. El film no es nuevo, data del año 2002. Cuenta ña historia de dos padres y sus dos hijos, uno de ello trabaja de sesino a sueldo para el otro, A partir de alli se desencadenan secuencias demasado previsibles. Impecables y destacables actuaciones de Paul Newman, Jude Lawe y Daniel Craig. No asi Tom Hanks que realiza el papel protagonico de asesino a sueldo, cuya actuacioin fue poco creible.No era un rol que le caia bien a Tom Hanks. Una nueva historia aceptable de la ley seca y la mafia, con actyuaciones muy destacadas y muy bien filmado.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos

ARNALDO HUGO CORAZZA

Título original Meu Amigo Hindu

Año 2015

Duración 124 min.

País  Brasil

Director Héctor Babenco

Guión Héctor Babenco

Música Zbigniew Preisner

Fotografía Mauro Pinheiro Jr.

Reparto Willem Dafoe, Maria Fernanda Cândido, Reynaldo Gianecchini, Selton Mello, Bárbara Paz, Guilherme Weber, Dan Stulbach, Gilda Nomacce, Tuna Dwek, Tania Khalill, Maitê Proença, Dalton Vigh, Supla, Ary Fontoura

Productora HB Filmes

Género Drama | Enfermedad. Amistad

 

Diego es un director de cine muy cerca de la muerte, rodeado de personas que tienen problemas para hacer frente a su estado actual. Lo más probable es que sobreviva, pero si lo hace, significa que tiene que volver a aprender a vivir. 

 

Esta es la ultima pelicula del director argentino, nacionalizado brasileño, que redondea uan serie de films en su carrera de exito. Se trata de la vida de un director de cine, de muy mal genio, que padece de cancer, y que debe someterse a un trasplante de medula, con pocas posibilidades de sobrevida. Muchos sostienen que es un flm autobiografico -que el lo niega-, que relata su lucha contra el cancer.  El film se estreno en febrero de 2016, cuando Babenco umplia 70 años, y en julio fallecio producto de la enfermedad que padecia. Su vida luego de superar el trasplante no fue facil, y estara llena de complejidades nuevas. El film cuenta con una buena interpretacion de Willem Dafoe un actor norteamericano de larga trayectoria. Este film no se en cuentra entre los nejores de Babenco, pero es un buen film bien relatada la historia, y esteticamente impecable. Babenco fue sin dudas un buen director, y un creador. La lucha contra el cancer, los pensamientos, la incertudumbre del futuro, forman parte de mi propia vida personal, por lo que no debo descartar que el filmn me haya impresionado, mas de lo debido. Pero recomiendo verla.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original Razredni sovraznik (Class Enemy)

Año 2013

Duración 112 min.

País  Eslovenia

Director Rok Bicek

Guión Nejc Gazvoda, Rok Bicek, Janez Lapajne

Fotografía Fabio Stoll

Reparto Igor Samobor, Natasa Barbara Gracner, Tjasa Zeleznik, Masa Derganc, Robert Prebil, Voranc Boh, Jan Zupancic, Dasa Cupevski

Productora Triglav Film

Género Drama | Colegios & Universidad

 

A una clase de instituto llega un profesor autoritario que hace saltar por los aires la rutina de los alumnos mediante tensiones y conflictos.

 

Es un film originario de Eslovenia, pais enclavado entre Italia, Austria, Hungria y Croacia, que pertenecio a la ex-Yugoslavia.  Convengamos, que no llegan a nuestro pais films de ese origen. En lo personal creo que es el primer film de esa nacionalidad que veo. No es un film de baja calidad, aunque no me impresiono de manera alguna.  Relata la crisis que se genera en una institucion educativa, con la llegadade un profesor exigente y autoritario. Eso genera la rebelion de los adolescentes. La mayoria de los actores son alumnos no profesionales, que ha elegido el director. El profesor es compuersto por Igor Samobor, actor esloveno, que por molmentos, al menos a mi, no me resulto creible. DSe todos modos no es un mal film, llevadero, y nos permite conocer al menos algun film de esa nacionalidad.

 

Puntos de 1 a 5: 3 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original Amama

Año 2015

Duración 103 min.

País  España

Director Asier Altuna

Guión Asier Altuna

MúsicaJavi Pez, Mursego

Fotografía Javier Agirre

Reparto Iraia Elias, Kandido Uranga, Klara Badiola, Ander Lipus, Manu Uranga, Amparo Badiola, Nagore Aranburu

Productora Txintxua Films

Género Drama | Vida rural. Familia. Vejez

 

Una historia familiar. El conflicto entre lo urbano y lo rural, entre pasado y presente, padres e hijos. Dos formas opuestas de entender la existencia, y una abuela que observa el mundo desde el más elocuente de los silencios.

2015: Festival de San Sebastián: Sección oficial largometrajes 

2015: Premios Goya: nominada a mejor actriz revelación (Elías)

 

Es un film muy interesante eldirigido poir Asier Altuna. Nos reseña, ante la mirada silenciosa de la abuela, las tradiciones de la vida rural vasca, y la confrontacion con la modernidad.  El caserio como denomina a la casa familiar, nunca debera ser dividido, y el heredado por el hijo primogenito varon. Es el, el primero que emigra de la casa familiar, rompiendo la tradicion, y tambiken su hermano. Queda sola la hija mujer quien es la que mas confronta con las conductas de su padre y su madre. Un padre que solo vive para el trabajo, que representa casi el unico objetivo de su vida, incapaz de sonreir, y de transmitir sus emociones y sus afectos. Una madre que acepta todo en silencio, y una abuela que sin hablar una palabra percibe el derrumbre de muchas tradiciones. Muy bien filmada, con una excelente fotografia. Sobresale nitidamente la actuacion de Kandido Uranga, actor vasco, que en un rol donde las palabras casi no existen, torna creible su personaje. Un muy buen film vasco, que recomiendo calurosamente.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos

ARNALDO H.CORAZZA