MEMORIAS DE MATSUKO de Tetsuya Nakashima (Japon 2006) - Arnaldo H.Corazza

jueves, 9 de abril de 2015 en 12:03




















MEMORIAS DE MATSUKO
de Tetsuya Nakashima

Título original Kiraware Matsuko no isshô (Memories of Matsuko)
Año 2006
Duración 130 min.
País  Japón
Director Tetsuya Nakashima
Guión Tetsuya Nakashima (Novela: Muneki Yamada)
Música Gabriele Roberto, Takeshi Shibuya
Fotografía Shoichi Ato
Reparto Miki Nakatani, Eita, Yusuke Iseya, Teruyuki Kagawa, Mikako Ichikawa, Asuka Kurosawa, Akira Emoto, Gori, Shinji Takeda, YosiYosi Arakawa, Hitori Gekidan, Magy, Shosuke Tanihara, Takanori Takeyama, Masahiro Komoto
Productora Amuse Soft Entertainment / Tokyo Broadcasting System
Género Drama. Comedia. Musical | Melodrama. Comedia negra
 
Matsuko fue asesinada a los 53 años cerca de un río próximo a su apartamento. Un sobrino suyo investiga el caso y va reconstruyendo los episodios de la desgraciada vida de su tía. Estuvo nominada a nueve premios de la Academia de Cine Japonesa (director, actriz, sonido, banda sonora, iluminación, dirección artística, guión, montaje y fotografía) y obtuvo tres: mejor actriz (Miki Nakatani), mejor montaje (Yoshiyuki Koike) y mejor BSO (Gabriele Roberto & Takeshi Shibuya)
2007: Academia de cine japonés: Mejor actriz (Miki Nakatani), montaje, BSO. 9 nominaciones.
2007: Fant-Asia: Mejor película asiática
 
Simplemente maravillosa. Dia a dia descubrimos estas perlas ya escondidas -el film data del año 2006- que hacen redoblar nuestra pasion por el cine.  Memorias de Matsuko, es un film inclasificable, porque pese a ser la vida de Matsuko una tragedia, nos contagia su alegria de vivir, y renacer a cada instante. Es la historia de Matsuko, una vida desgraciada, que es redescubierta por su sobrino, despues que la mataron. Las pinceladas de su director Nakashima, son unicas, por su despliegue de color, cuadros musicales, combinados con dibujos, y una estetica incomparable. Siendo la vida de Matsuko una verdadera tragedia, no lo vivimos de esa manera al ver el film, por su constante renacer frente a cada traspie. Yo diria que es uno de los films, que viste el pretigioso cine japones de todas las epocas. Muy recomendable.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

MI VIDA COMO UN PERRO de Lasse Hallstrom (Suecia 1985) Arnaldo H,.Corazza

miércoles, 8 de abril de 2015 en 14:37



















MI VIDA COMO UN PERRO
de Lasse Hallstrom


Título original Mitt liv som hund (My Life as a Dog)
Año 1985
Duración 101 min.
País  Suecia
Director Lasse Hallström
Guión Lasse Hallström (Autobiografía: Reidar Jonsson)
Música Björn Isfalt
Fotografía Jörgen Persson
Reparto Anton Glanzelius, Anki Liden, Tomas von Bronsen, Manfred Serner, Melinda Kinnaman, Kicki Runderer
Productora Svensk Filmindustri / Film-Teknik
Género Drama | Infancia. Basado en hechos reales
 
Gran éxito del cine sueco de los años ochenta. Narra la odisea de un niño de doce años a quien el abandono paterno y la enfermedad de su madre conducen a un pequeño pueblo del interior del país. Una amarga crónica de la infancia, basada en hechos reales, alabada por la crítica del mundo entero.
1987: 2 nominaciones al Oscar: Mejor director y guión adaptado 
1987: Globos de oro: Mejor película de habla no inglesa 
1987: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor película extranjera 
1985: Premios Guldbagge (Suecia): Mejor película y actor (Anton Glanzelius) 
1987: BAFTA: Nominada Mejor película en habla no inglesa

Es un muy buen film sueco de los años 80. Muestra la historia de Ingemar, un joven de 12 años que sufree el abandono de su padre, y la enfermedad de su madre de tuberculosis, que lo lleva a vivir con su tio en un pueblo sueco, donde encontraremos personajes increibles.El film tiene magia. Es una juvenilia sueca, ingenua, emotiva, con una actuacion increible del niño Anton Glanzelius, que realiza un trabajo fantastico en el papel de Ingemar. La película está basada en una novela autobiográfica de un escritor llamado Reidar Jonsson..El film mezcla el humor con los momentos dramaticos que le tocan vivi a Ingemar, de una manera sutil y con un excelso buen gusto. Esta muy bien filmada, con vistas fantasticas del invierno sueco. Muy recomendable.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

AQUILES Y LA TORTUGA de Takeshi Kitano (Japon 2008) Arnaldo H,.Corazza

lunes, 6 de abril de 2015 en 15:42




















AQUILES Y LA TORTUGA
de Takeshi Kitano

Título original Achilles to Kame (Achilles and the Tortoise)
Año 2008
Duración 120 min.
País  Japón
Director Takeshi Kitano
Guión Takeshi Kitano
Música Yuki Kajiura
Fotografía Katsumi Yanagishima
Reparto Beat Takeshi (Takeshi Kitano), Kanako Higuchi, Yurei Yanagi, Kumiko Aso, Akira Nakao, Reo Yoshioka, Susumu Terajima, Nao Omori, Yûrei Yanagi
Productora Office Kitano / Bandai Visual Company
Género Drama. Comedia | Comedia negra. Comedia dramática. Pintura
 
En "Achilles y la tortuga", Kitano interpreta a un artista de escaso talento pero motivado y apasionado que cuenta con el apoyo de su sufrida esposa, a la que da vida Kanako Higuchi. Según Kitano: "Éste es un film sobre la complejidad del mundo del arte (...) Incluso las personas sin talento deberían vivir para todo aquello para lo que creen valer, afrontando la realidad".
2008: Festival de Venecia: Nominada al León de Oro (mejor película)
 
A Taqueshi Kitano lo amas o lo odias. No hay terminos medios. Creo que su unico film comercial fue Zatoichi, que alcanzo exito de publico, y luego sus films vagaron por festivales sin demasiada distribucion. Aquiles y la Tortuga, habla de un pintor obsesivo, y fracasado que lleva a su esposa a transitar el mismo camino de fracaso. Es un film muy particular, como todos los de Kitano, por momentos ingenuo, otros con una sutil comicidad, otros momentos dramaticos. Es un film distinto, con un enorme colorido, que no llego a cautivarme. De ninguna manera. Pero en fin, los invito a verla, porque el cine de Kuitano no es igual para todo el mundo, ya lo he dicho: muchos lo aman y otros lo aborrecen,
A verla pues.
 
Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

HOY QUIERO VOLVER SOLITO de Daniel Ribeiro (Brasil 2014) - Arnaldo H.Corazza

jueves, 2 de abril de 2015 en 14:47


















HOY QUIERO VOLVER SOLITO
de Daniel Ribeiro


Título original Hoje eu quero voltar sozinho (The Way He Looks)
Año 2014
Duración 97 min.
País  Brasil
Director Daniel Ribeiro
Guión Daniel Ribeiro
Fotografía Pierre de Kerchove
Reparto Ghilherme Lobo, Fabio Audi, Tess Amorim, Selma Egrei, Eucir de Souza, Naruna Costa, Júlio Machado, Isabela Guasco, Lúcia Romano, Victor Filgueiras
Productora Lacuna Filmes
Género Drama. Romance | Adolescencia. Discapacidad. Homosexualidad
Web oficial http://www.thewayhelooks.com/
 
Leonardo es un adolescente ciego en búsqueda de su independencia. Su vida cotidiana, la relación con su mejor amiga, Giovana, y la forma en que ve el mundo cambia por completo , y enlacon la llegada de Gabriel. 
 
El film esta basado en el cortometraje Hoy No Quiero Volver Solito, del mismo director. Esta es su opera prima y ha recibido numerosos premios en los festivales en que ha participado. Es un muy buen film, que incursiona en el tema de la homosexualidad adolescente, y en la discapacidad ya que Leonardo, el protagonista, es ciego. Los temas son abordados con frescura, sin golpes bajos, constituyendose en un film que constantemente apela a la emocion, y lo logra, tarea nada sencilla. Es una historia sobre todo creible, simple, y es por esos que loigra conmover. La tarea de los protagonistas es excelente, sobre todo la de Ghilherme Lobo en el papel de Laonardo, el adolescente ciego. La direccion de Daniel Ribeioro es buena, llevando la historia con un buen ritmo, aunque con una camara, a mi entender, un poco convencional. Recomendable.
 
Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

LA LAGUNA de Luciano Juncos y Gaston Bottaro (Argentiuna 23013) - Arnaldo H.Corazza

en 10:12



















 LA LAGUNA
 de Luciano Juncos y Gaston Bottaro


Título original La laguna
Año 2013
Duración 77 min.
País  Argentina
Director Luciano Juncos, Gastón Bottaro
Guión Luciano Juncos, Gastón Bottaro
Fotografía David Herrero, Emiliano Serra
Reparto Germán De Silva, Gustavo Almada, Daniel Aimetta
Productora Apacheta Contenidos Audiovisuales
Género Drama
 
La Laguna cuenta la historia de dos personajes que se ven obligados a comenzar un viaje juntos. Un hombre que busca una laguna con propiedades metafísicas y un guía lugareño que conoce el camino. Dos mundos distintos que convergen en un ecosistema austero, en una montaña que marca un nuevo código a seguir. Pero a medida que avanzan, el viaje mismo cobra significación y eclipsa la constante búsqueda de aquel preciado objetivo.
 
Bueno, creo hay mejores maneras de perder el tiempo. Pensar que el viaje en si mismo, tiene mas valor que el destino, es buscarle algun sentifdo a un film, que carece de todo. Un paisaje arido y autero de las sierras cordobesas, muestra un viaje de dos hombres tan aridosy austeros en la palabra como la montaña misma. Si los directores y guionistas han querido mostrare un conflicto, la verdad, es que hay que tener mucha imaginacion poara encontrarlo. Los trabajos al nismo nivel, pobres, y la camara no encuentra en su camino un  sentido estetico que justifique al menos este film. Ahorremos palabras y tiempo.

Puntos de 1 a 5: 2 puntos
ARNALDO H.CORAZZA


MOMMY de Xavier Dolan (Canada 2014) - Arnaldo H,.Corazza

miércoles, 1 de abril de 2015 en 17:09



















MOMMY
de Xavier Dolan



Título originalMommy
Año 2014
Duración 139 min.
País  Canadá
Director Xavier Dolan
Guión Xavier Dolan
Música Eduardo Noya
Fotografía André Turpin
Reparto Anne Dorval, Antoine-Olivier Pilon, Suzanne Clément, Alexandre Goyette, Patrick Huard
Productora Coproducción Canadá-Francia; Metafilms
Género Drama | Familia. Distopía
 
En una Canadá ficticia, se aprueba una ley que permite que los padres incapaces de controlar a sus hijos problemáticos les internen en un centro especial. Sin embargo, Diane "Die" Despres, una madre viuda con carácter, decide educar ella misma a su hijo adolescente Steve, que padece ADHD y que puede llegar a resultar violento. Kyla, la vecina de enfrente de su casa, le ofrece su ayuda a Die. La relación entre los tres se hará cada vez más estrecha, surgiendo preguntas sobre el misterio de su vida. (FILMAFFINITY)
2014: Premios César: Mejor film extranjero 
2014: Festival de Cannes: Premio del Jurado
2014: Independent Spirit Awards: Nominada a Mejor película extranjera
 2014: Satellite Awards: 2 nominaciones incluyendo Mejor película de habla no inglesa 
2014: Críticos de Chicago: Nominada a Mejor película extranjera 
 
Xavier Dolan, director canbadiense de 25 añosa, y que tiene cinco larfgometrajes en su haber -los vi todos-, uno mejor que el otro. Sin duda alguna es uno de los realizadores jovenes maqs importantes del mundo, y ya su cine es una realidad. No nos defrauda con Mommy, la historia de un adolescente hiperactivo y violento, wque internado en un centro espécial, ni alli pueden con el. Su madre decide hacerse cargo ella misma con su crianza, cuando apenas puede con su propia vida. El triangulo que conforman con la vecina de enfrentre, nos hace incursionar en personalidades complejas, insatisfechas, que se relac ionan entre si tambien de manera particular y compleja. hacia el fional el corte dramatico del film, se acentua demanera extraordinaria. Las actuaciones de los tres protagonistas, es fantastica, y realizan excelentes trabajos. La pulcritud, y los recursos esteticos de Xavier Dolan son comunes a todos sus films. De todos modos nos sigue sorprendiendo film a film. 
No dejen de verla.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

THE FALLS de Jon Garcia (EE.UU 2012) - Arnaldo H.Corazza

lunes, 30 de marzo de 2015 en 19:30



















THE FALLS
de Jon Garcia



Título original The Falls
Año 2012
Duración 115 min.
País  Estados Unidos
Director Jon Garcia
Guión Jon Garcia
Música Jon Garcia , Raelyn Olson
Fotografía Christopher Stephens
Reparto Quinn Allan, Brian Allard, Zach Carter
Género Drama | Religión. Homosexualidad
 
The Falls es una película sobre dos misioneros que se enamoran mientras que en su misión. RJ viaja a un pequeño pueblo de Oregon con el élder Merrill para servir a su misión y enseñar las palabras de Joseph Smith. Vivir juntos y compartir el reto de salir de casa, los dos hombres se ayudan unos a otros a descubrir sus puntos fuertes. Ellos comparten una pasión por su fe y aprenden a expresar sus sentimientos, arriesgando la única comunidad que tienen para una intimidad prohibida.
 
Es un producto del cine independiente de los EE.UU. donde trata la historia de dos jovenes mormones de 20 años, que viajan a Oregon y cumplen la mision de predicar juntos. Ambos terminan enamorandose, y nace la contradiccion que se plantea entre la homosexualidad y la religion. La historia no es demasiado original, pero reconozco que el tema se trata con buen nivel y sin golpes bajos.Lamentablemente Jon Garcia, no profundiza demasiado, en lo que le esta pasando a cada uno de los jovenes misioneros. Las actuaciones de los dos protagonistas son muy buenas. Me acabo de enterar, que Jon Garcia en el año 2013, filmo la continuacion de esta pelicula. No me parece que el film de para seguir con el tema, pero en fin, veremos. Es un buen film.
 
Puntos de 1 a 5: 3 puntos
ARNALDFO H,.CORAZZA

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