BOVEN IS HET STIL de Nanouk Leopold (Paises Bajos 2013) - Arnaldo H. Corazza

sábado, 31 de enero de 2015 en 16:00




















BOVEN IS HET STIL
de Nanouk Leopold

Título original Boven is het stil
Año 2013
Duración 93 min.
País  Países Bajos (Holanda)
Director Nanouk Leopold
Guión Nanouk Leopold (Novela: Gerbrand Bakker)
Música Paul M. van Brugge
Fotografía Frank van den Eeden
Reparto Jeroen Willems, Henri Garcin, Martijn Lakemeier, Wim Opbrouck, Lies Visschedijk, Job Steenman, Xander Steenman, Aat Ceelen, Alexander Cerpentier, Gerbrand Bakker, Marc van Uchelen, John Bijman
Productora Coproducción Países Bajos-Alemania; Circe Films / N279 Entertainment
Género Drama | Familia. Homosexualidad. Vida rural. Vejez
 
Narra la historia de un granjero, Helmer, que se da cuenta de que su vida ha sufrido enormemente la negativa influencia de su anciano padre, al que ahora tiene que cuidar.
 
Es un film interesante, lento, casi sin dialogos, o con los mismos muy escuetos. Se trata de la vida de un granjero, que paso su vida entre las vacas y las ovejas, que tiene a su padre anciano. En algun momento decide recluir a su padre en la planta superior de la casa, e inicia reformas como intentanto inciar una nueva vida. Es un hombre con los sentimientos bloqueados. La relacion con su padre es mala y minima, se conoce la existencia de un hermano fallecido y preferido de su padre. Se insinua maltrato de niño, cuando le dice al anciano: "esas manos solo han servido para golpear".En el film todo se insinua de manera muy leve. La llegada del recolector de leche, que le expresa todo el tiempo su simpatia, y el no puede responder. Lo mismo en su ambigua relacion con el joven peon, donde por primera vez se permite desplegar sus deseos. La muerte de su padre, abrira un nuevo camino. Esta filmada con austeridad, con colores tambien austeros. Muy buena actuacion de Jeroen Willems, que fallecio poco despues de terminar el film. es un film inteligente, nada facil, donde hay que llenar muchos huecos, a mi gusto, demasiado vacios. Pero es un film recomendable.

Puntos de 1 a 5: 3 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

DEAD MAN de Jim Jarmusch (EE.UU. 1995) Arnaldo H.,Corazza

miércoles, 28 de enero de 2015 en 10:31



















 DEAD MAN
 de Jim Jarmusch


Título original Dead Man

Año 1995
Duración 120 min.
País  Estados Unidos
Director Jim Jarmusch
Guión Jim Jarmusch
Música Neil Young
Fotografía Robby Müller (B&W)
Reparto Johnny Depp, Gary Farmer, Lance Henriksen, Michael Wincott, Crispin Glover, Iggy Pop, Robert Mitchum, Steve Buscemi, Alfred Molina, Gabriel Byrne, John Hurt, Mili Avital, Eugene Byrd, Billy Bob Thornton, Jared Harris
Productora Pandora Films / JVC / Newmarket Capital Group
Género Western | Película de culto. Cine independiente USA
 
William Blake decide abandonar su puesto de contable en Cleveland (Ohio) después de recibir una oferta de trabajo en Machine, una inhóspita ciudad industrial en el Oeste de los EEUU. Sin embargo, cuando llega, resulta que su puesto lo ocupa otra persona. Charlie Dickinson, el hijo del propietario de la empresa, mata a su mujer cuando la encuentra en la cama con Blake, quien a su vez liquida a Charlie. De este modo, un simple contable de Cleveland se convierte en un "fugitivo" perseguido por tres cazadores de recompensas.
1995: Festival de Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película) 
 
Confieso que ver demasiados films de Jamusch, muy seguido, es como demasiado para mi. Por momentos lo adoras, y por momentos te somete al aburrimiento. Este es un estupendo film de Jarmusch, realizado como western, con una musica increible, y una fotografia en blanco y negro maravillosa. La primera parte del film es esgtupenda, luego decae un poco, y renace hacia el final. Tiene muy buenas actuaciones. Johnny Deep en el papel de William Blake esta fantastico. Buena actuacion de Gary Farmen en el papel del indio Nobody, que lo confunde con un poeta ingles fallecido. Las demas actuaciones, son buenas, casi grotescos los personajes, pero indudablemente asi marcados por Jarmusch.El final, plagado de muerte y de aprendizaje, es maravilloso. Si quieren ver un western tradicional, ni lo intenten a traves de Jarmusch, uno de los grandes Directores del cine independiente de los EE.UU. El film como casi todos los de Jarmusch, es una mezcla de delirio y talento. Recomendable.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

FURY de David Ayer (EE.UU. 2014) - Arnaldo H.Corazza

martes, 27 de enero de 2015 en 9:11




















FURY
de David Ayer


Título original Fury
Año 2014
Duración 128 min.
País  Estados Unidos
Director David Ayer
Guión David Ayer
Música Steven Price
Fotografía Roman Vasyanov
Reparto Brad Pitt, Logan Lerman, Shia LaBeouf, Jon Bernthal, Michael Peña, Xavier Samuel, Scott Eastwood, Jonathan Bailey, Branko Tomovic, Adam Ganne, Jim Parrack, Laurence Spellman, Brad William Henke, Kevin Vance, Jason Isaacs, Anamaria Marinca, Alicia von Rittberg, Daniel Betts, Stella Stocker
Productora Coproducción Estados Unidos-Reino Unido-China; Sony Pictures Entertainment / Columbia Pictures / Qed International
Género Bélico. Drama. Acción | II Guerra Mundial. Nazismo
Web oficial http://furymovie.tumblr.com/
 
Abril de 1945. Al mando del veterano sargento Wardaddy, una brigada de cinco soldados americanos a bordo de un tanque -el Fury- ha de luchar contra un ejército nazi al borde de la desesperación, pues los alemanes saben que su derrota estaba ya cantada por aquel entonces.
2014: Satellite Awards: 3 nominaciones incluyendo Mejor banda sonora 
2014: National Board of Review: Mejor reparto, Mejores 10 películas del año 
2014: Sindicato de Actores (SGA): Nom. a Mejores especialistas de acción (Largometraje) 
2014: Critics Choice Awards: 2 nominaciones incluyendo Mejor película de acción
 
El film arranca bien, mostranfdonos con crudeza la mierda que es la guerra, y que a su vez convierte en mierda a todos sus protanistas. A poco de endar, desbarranca mal. Empieza a mostrarnos a norteamericanos que aman a su patria, aunque no saben demasiado bien que hacen en Irak. Y ademas son superheroes, invencibles, donde 5 soldados norteamericanos casi pueden con 300 soldados alemanes. La verdad, el cine belico norteamericano, salvo honrosas excepciones, me tiene podrido. Hay buenas actuaciones, sobresaliendo la de Logan Lerman en el papel de joven inexperto, que resiste a convertirse en mierda, hasta quye lo logra. Honestamente, no le veo ningun atributo para sermerecedora de premio alguno, en pocos meses nadie se acordara de este film. En fin que cada uno se haga cargo de los premios que reparte sin sentido. 

Puntos de 1 a 5: 2 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

EL FRANCOTIRADOR de Clint Eastwood (EE.UU. 2014) - Arnaldo H.,Corazza

lunes, 26 de enero de 2015 en 14:03



















EL FRANCOTIRADOR
de Clint Eastwood


Título original American Sniper
Año 2014
Duración 132 min.
País  Estados Unidos
Director Clint Eastwood
Guión Jason Hall (Autobiografía: Chris Kyle)
Música Clint Eastwood, Ennio Morricone
Fotografía Tom Stern
Reparto Bradley Cooper, Sienna Miller, Luke Grimes, Jake McDorman, Kyle Gallner, Keir O'Donnell, Eric Close, Sam Jaeger, Owain Yeoman, Brian Hallisay, Marnette Patterson, Cory Hardrict, Joel Lambert, Eric Ladin, Madeleine McGraw
Productora Warner Bros. / Village Roadshow / 22 & Indiana Pictures / Malpaso Productions / Mad Chance Productions
Género Bélico. Drama | Biográfico. Basado en hechos reales. Ejército. Guerra de Iraq
 
Adaptación a la gran pantalla de la autobiografía del Navy SEAL Chris Kyle, un tejano con el récord de muertes como francotirador del ejército norteamericano. El marine del grupo de operaciones especiales de la Marina de los Estados Unidos Chris Kyle es enviado a Irak con una sola misión: proteger a sus compañeros. Su precisión milimétrica salva incontables vidas en el campo de batalla y, a medida que se extienden sus valientes hazañas, se gana el apodo de “Leyenda”. Sin embargo, su reputación también crece detrás de las líneas enemigas, de manera que ponen precio a su cabeza y se convierte en objetivo prioritario de los insurgentes. Al mismo tiempo también se está enfrentando a otra batalla en casa: ser un buen marido de Taya Renae Kyle (Siena Miller) y un buen padre desde el otro lado del mundo. A pesar del peligro, Chris sirve durante cuatro angustiosas misiones en Irak, personificando el emblema del credo de los SEAL: “no dejar a ningún hombre atrás”.
2014: Premios Oscar: 6 nominaciones incluyendo Mejor película 
2014: Premios BAFTA: 2 nominaciones incluyendo Mejor guión adaptado 
2014: Satellite Awards: 2 nominaciones incluyendo Mejor guión adaptado 
2014: National Board of Review (NBR): Mejor director, Mejores 10 películas del año 
2014: American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año 
2014: Critics Choice Awards: Mejor actor - Acción (Bradley Cooper)

Un verdadero vomito, hecho como consecuencia de la ideologia de Clint Eastwood.  Siendo Eastwood un muy buen artesano del cine -solo eso-, el film cinemtograficamente no aporta nada. Si implica una reivindicacion de las guerras que EE.UU. lleva adelante, en este caso la absurda guerra de Irak. Obviamente los norteamericanos son los buenos, y los iraquies espantosamente malos, incluyendo mujeres y niños. Ademas, a traves de la vida de Kile, un francotirador en esa guerra, se glorifica a quien ha matado mas de 160 arabes, que vuelve a su casa, y es un estupendo padre de familia y esposo ejemplar. Muy buena actuacion de Bradley Cooper. Es un fim solo apto para nacionalistas de ultraderecha y norteamericanos. Para mi, que no soy ni una cosa ni la otra, el mensaje de este film es vomitivo, asqueroso. Pocos se han atrevido a reivindicar la guerra, pues, Esatwood lo hizo.

Puntos de 1 a 5: 1 punto
ARNALDO H.CORAZZA

WHIPLASH de Damien Chazelle (EE.UU. 2014) Arnaldo H,.Corazza

domingo, 25 de enero de 2015 en 16:15



















WHIPLASH
de Damien Chazelle


Título original Whiplash
Año 2014
Duración 103 min.
País  Estados Unidos
Director Damien Chazelle
Guión Damien Chazelle
Música Justin Hurwitz
Fotografía Sharone Meir
Reparto Miles Teller, J.K. Simmons, Melissa Benoist, Paul Reiser, Austin Stowell, Jayson Blair, Kavita Patil, Kofi Siriboe, Jesse Mitchell, Michael D. Cohen, Tian Wang, Jocelyn Ayanna, Tarik Lowe, Marcus Henderson, Keenan Henson
Productora Sony Pictures Classics / Blumhouse Productions / Bold Films / Exile Entertainment / Right of Way Films
Género Drama | Música. Cine independiente USA. Jazz
 
El objetivo de Andrew Neiman, un joven y ambicioso baterista de jazz, es triunfar en el elitista Conservatorio de Música de la Costa Este en el que estudia. Marcado por el fracaso de la carrera literaria de su padre, Andrew alberga sueños de grandeza. Terence Fletcher, un profesor conocido tanto por su talento como por sus rigurosos métodos de enseñanza, dirige el mejor conjunto de jazz del Conservatorio. Cuando Fletcher elige a Andrew para formar parte del conjunto musical que dirige, cambia para siempre la vida del joven.
2014: Premios Oscar: 5 nominaciones incluyendo Mejor película 
2014: Globos de Oro: Mejor actor de reparto (J.K. Simmons) 
2014: Premios BAFTA: 5 nominaciones incluyendo Mejor director 
2014: Festival de Sundance: Mejor película y Premio del público 
2014: Seminci de Valladolid: Mejor director novel 
2014: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor actor secundario (Simmons) 
2014: Críticos de Los Angeles: Mejor actor secundario (Simmons) 
2014: Independent Spirit Awards: 4 nominaciones incluyendo mejor película
2014: Premios Gotham: Nominada a mejor actor (Miles Teller) 
2014: Satellite Awards: 5 nominaciones incluyendo Mejor película  
2014: American Film Institute (AFI): Top 10 - rto (Simmons) 
2014: Críticos de Chicago: 3 premios incluyendo Mejor director novel
 
Es la historia de un baterista de jazz, que estudia en un prestigioso Conservatorio de los EE.UU. y su relacion con Terernce Fletcher, su profesor. El argumento ha sido trillado bastante en el cine, donde las exigencias de los docentes en la musica o en el deporte, son patologicas, y transforman la vida de sus discipulos. No hay duda que Fletcher es un perverso, que humilla y degrada a sus alumnos, en aras de obtener de ellos, su mejor produccion.  El final de este film, parece darle la razon, y por cierto no me gusto nada. Porque nada puede justificar a un perverso en aras de la mejor docencia.No es buen mensaje. Lo mejor del film, es como esta filmado, brillante, con un sentido estetico incomparable, y por cierto la musica de Jazz, maravillosa. Dos muy buenas actuaciones, de Milles Teller y J.K. Simmons. redondean un buen film, y como siempre me parece que los premios son demasiados.

Puntois de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

THE LIMITS OF CONTROL de Jim Jarmusch (EE.UU. 2009) - Arnaldo H.Corazza

viernes, 23 de enero de 2015 en 17:29



















THE LIMITS OF CONTROL
de Jim Jarmusch


Título original The Limits of Control
Año 2009
Duraciónv117 min.
País  Estados Unidos
Director Jim Jarmusch
Guión Jim Jarmusch
Música Boris
Fotografía Christopher Doyle
Reparto Isaach De Bankolé, Bill Murray, Tilda Swinton, John Hurt, Gael García Bernal, Paz de la Huerta, Hiam Abbass, Youki Kudoh, Luis Tosar, Óscar Jaenada, Jean-François Stévenin, Alex Descas, María Isasi, Héctor Colomé
Productora Coproducción EEUU-España-Japón; Entertainment Farm (EF) / PointBlank Films / Focus Features
Género Thriller. Drama | Cine independiente USA
Web oficial http://www.loslimitesdelcontrol.es
 
Un hombre misterioso, desconfiado y solitario (Isaach De Bankolé) que vive al margen de la ley y lleva siempre un violín bajo el brazo, llega a España con la intención de terminar un trabajo. En su camino se cruzarán los más peculiares personajes.
 
Algun cronista entusiasmado con este film de Jarmusch del año 2009, dijo que eran un film para muy pocos. Yo creo en realidad, que es un film para nadie, o para el mismo, ya que solo el puede darle volumen a este film que por momentos se torna insoportable. Debemos aclarar que esteticamente es impecable, con una fotografia fantastica, como no podria ser de otra manera en un film de Jarmusch. Debemos si aplaudir la libertad con que Jarmusch encara sus film, sin ninguna atadura convencional, y alejandose del rutinario y aburrido cine norteamericano. Quizas el problema del espectador con este film der Jarmusch, es el mandato cultural que todo film debe ser entendido. Quizasd esta no sea la logica Jarmusch, que no resigna un milimetro en la cuestion estetica, pero nos deja desarmados con un film poco menos que inentendible. Isaac de Bankolé, actor nacido en Costa de Marfil, desempeña el papel protagonico, casi sin  hablar, y ni siquiera nos ofrece gestos, seguramente por una imposicion de Jarmusch. Las demas figuras conocidas, solo desempeñan muy pequeños papeles.La pelicula fue filmada en España. Solo para fanaticos de Jarmusch.

Puntos de 1 a 5: 3 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

EITHER WAY de Hafsteinn Gunnar Sigurosson (Islandia 2011) Arnaldo H,.Corazza

miércoles, 21 de enero de 2015 en 10:19



















EITHER WAY
de Hafsteinn Gunnar Sigurosson

Título original Á annan veg (Either way)
Año 2011
Duración 82 min.
País  Islandia
Director Hafsteinn Gunnar Sigurðsson
Guión Hafsteinn Gunnar Sigurðsson, Sveinn Ólafur Gunnarsson
Fotografía Árni Filippusson
Reparto Hilmar Guðjónsson, Sveinn Ólafur Gunnarsson
Productora Mystery Island
Género Comedia. Drama | Comedia dramática
Web oficial http://www.eitherwaythemovie.com/
 
En el remoto norte de Islandia, a mediados de los años 80, Finn y Alfred, dos empleados de la Administración Islandesa de Carreteras, se pasan el verano pintando líneas en los serpenteantes caminos que se extienden hasta el horizonte. Sin más compañía que la de ellos mismos, el árido paisaje se convertirá en un lugar de pequeños desastres y descubrimientos a medida que ambos se reencuentran a sí mismos.
2011: Festival de Turín: Mejor película 
 
Un film de Islandia no vemos todos los dias. Este data del año 2011, y  no me gusto. El guion trata de dos empleados del estado Islandes, que pintan las lineas de las carreteras en inhospitas y deshabitadas de Islandia. De manera muy superficial, por un guion muy flojo, nos vamos adentrando en la vida y problemas de los dos unicos personajes. Pero repito, de manera muy superficial, no ahondando en los conflictos de los mismos. Por ende el film se vuelve minimo y aburrido. Son buenas las actuaciones de los dos protagonistas y excelente la fotografia de los parajes de Islandia. Es un film en el que pasan muy pocas cosas, y su unico atractivo, es su origen: Islandia.

Puntos de 1 a 5: 2 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

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