Título original Starred Up

Año 2013

Duración 100 min.

País  Reino Unido

Director David Mackenzie

Guión Jonathan Asser

Fotografía Michael McDonough

Reparto Ben Mendelsohn, Rupert Friend, Jack O'Connell, Sam Spruell, David Ajala, Peter Ferdinando, Anthony Welsh, Ashley Chin, David Avery, Gershwyn Eustache Jnr, Paddy Rocks, Ryan McKenna, Mark Asante

Productora Sigma Films / Film4 / Lipsync Productions / Quickfire Films

Género Drama | Drama carcelario

 

Un adolescente violento y con problemas es transferido a una prisión para adultos, donde finalmente se encuentra con alguien que le hace frente - un hombre que resulta ser alguien inesperado. 

 

Una pequeña joya del cine independiente britanico, y dirgida por David Mackenzie.Nos encontramos con una historia carcelaria, donde es alojado un adiolescente en una carcel de mayores, y alli se encuentra su padre. Describe de modo critico el sistema carcelario britanico, con personajes muy complejos, pero sin salida. El sistema carcelario no difiere demasiado de nuestro, que nadie se ha esforzado demasiado en transformarlo. Mejorarlo no alcanza. Asi los niveles de reincidencia seran siempre altos. A la sociedad argentina, tampoco le interesa demasiado este tema. Rueguen que el destino, por alguna fortuita circunstancia,  no les depare estar alojados en una carcel argentina. Es fantastica la descripcion del ambiente carcelario, asi como en manejo de los climas. Es un excelente film. Fantastica la actuacion de Yack OConell en el papel del adolescente. Todas las actuaciones son destacadas, pero la del protagonisla es superlativa y propia de un gran actor. No es infrecuente que el cine britanico, nos sorprenda con esta calidad de films. Muy recomendable.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

 

Título original Sveti Georgije ubiva azdahu

Año 2009

Duración 20 min.

País  Serbia

Director Srdjan Dragojevic

Guión Dusan Kovacevic

MúsicaAleksandar Randjelovic

Fotografía D usan Joksimovic

Reparto Lazar Ristovski, Natasa Janjic, Milutin Milosevic, Bora Todorovic, Zoran Cvijanovic, Milena Dravic, Dragan Nikolic, Branislav Lecic, Boris Milivojevic, Mladen Andrejevic, Srdjan Timarov, Predrag Vasic, Bojan Zirovic, Milena Predic, Slobodan Ninkovic

Productora Coprodución Serbia-Bosnia y Herzegovina-Bulgaria; Delirium / Radio Televizija Srbije (RTS) / Yodi Movie Craftsman / Zillion Films

Género Drama. Comedia. Bélico | I Guerra Mundial. Años 1910-1919

Web oficial http://www.azdaha.com/

 

Ambientada en 1914 en un pueblo de Serbia en la orilla del río Sava, la frontera natural con el poderoso Imperio Austro-Húngaro. La población de la aldea está dividida en dos: los sanos reclutas potenciales y los veteranos inválidos de las últimas dos guerras de los Balcanes. El pueblo también es escenario de un triángulo de amor desdichado entre un joven inválido de guerra, un gendarme local y su esposa. 

 

Ya tiene unos años este film de Dragojevic, que en español se titulo San Jorge matando al Dragon. Ver, aun despues de muchos años, un film serbio en Buenos Aires es casi una rareza. Un pais, desvastado por las guerras, con un sentimiento nacional muy desarrollado, al que hace homenaje este film. El film transcurre en un pueblo Serbio a orillas del rio Saba, en el año 1914, frontera con el imperio Austro-Hungaro. Es el comienzo de la primera guerra mundial. Transcurre el film durante la guerra, mostrandonos el heroismo de los soldados serbios, y un triangulo amoroso entre un invalido heroe de guerra, un gendarme y su esposa. El film es bueno, y seguramente sera emocionante para un serbio. La accion transcurre en un pueblo dividido entre soldados en guerra, y invalidos producto de esa guerra. Son excelentes las acciones de la guerra, y cuanta con muy buenas interpretaciones, entre ellas la belleza de Natasa Janjic, su marido en el film Lazar Ristovski que cumple un rol excelente. Y finalmente el tercero en discordia Milutin Milosevic, un poco inexpresivo, pero rescata su papel. Recomendable.

Puntos de 1 a 5r: 4 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original Jimmy's Hall

Año 2014

Duración 106 min.

País  Reino Unido

Director Ken Loach

Guión Paul Laverty

Música George Fenton

Fotografía Robbie Ryan

Reparto Barry Ward, Simone Kirby, Andrew Scott, Jim Norton, Brian F. O'Byrne, Francis Magee, Karl Geary

Productora Coproducción Reino Unido-Irlanda-Francia

Género Drama | Basado en hechos reales. Años 30. Política

 

Cuenta la historia real de James Gralton, un activista y líder comunista irlandés que se convirtió en el único deportado político de la República de Irlanda. 

 

Es la ultima pelicula del gran director ingles Ken Loach, de 77 años. Acaba de anunciar que no filmara mas. De manera extraña, pese al avance del formato digital, esta filmada en formato analogico. Siempre se caracterizo, der mostrar las luchas del pueblo irlandes, dondelos buenos y los malos, sin medias tintas -mas o menos como en la realidad-  son reflejados en forma nitida en sus peliculas. Es que los buenos y los malos existen, no solo en la imaginacion de Kwen Loach. Aqui nos cuenta con frescura, jovenes, bailes, y luchas, la vida de James Gralton, dirigente comunista irlandes, quien enfrento a la conservadora iglesia catolica de Irlanda y a su oligarquia. Pese a haber nacido en Irlanda fue deportadfo hacia los EE.UU. donde murio. Pese a sus 77 años, Kean Loach no brinda un film donde la frescura es su principal atributo, y como siempre mostrar las luchas derl pueblo irlandes. Son hermosas las escenas de los bailes en el salon que habia montado Gralton, fuente de los conflictos con la iglesia y la oligarquia irlandesa. Son muy buenas la actuaciones de Barry Ward en el papel de Gralton y de Simone Kirby. No dejen de verla, es el final de la filmografia de Kean Loach.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original Natural Born Killers

Año 1994

Duración120 min.

País   Estados Unidos

Director Oliver Stone

Guión David Veloz, Richard Rutowski, Oliver Stone (Historia: Quentin Tarantino)

Música Varios

Fotografía Robert Richardson

Reparto Woody Harrelson, Juliette Lewis, Tommy Lee Jones, Robert Downey Jr., Ashley Judd, Tom Sizemore, Yared Harris, Russell Means, Rodney Dangerfield, Evan Handler

Productora Warner Bros / Regency Enterprises / Alcor Films

Género Thriller. Acción. Romance | Crimen. Road Movie. Sátira. Asesinos en serie

 

Micky y Mallory, una pareja poco convencional de jovenes amantes, sienten que han nacido para matar: son dos despiadados criminales que tienen atemorizada a la población. El presentador de un programa sensacionalista decide aprovechar la fascinación que su personalidad ejerce sobre el público para convertir a los asesinos en héroes televisivos.

1994: Venecia: Gran Premio Especial del Jurado 

1994: Globos de oro: Nominada a Mejor director

 

Contrariamente con lo que pasa con la mayoria de los fgilms -no todos-, algunos con el tiempo mejoran y conservan su magia. Muerte en Venecia de Visconti, no envejecera jamas. Bueno, este film de Oliver Stone, que data de 1994, sobre una historia de Quentin Tarantino, es uno de los casos. Ha mejorado con el tiempo, y tiene mas actualidad que nunca.No puedo comparar mi vision en las distintas epocas, porque curiosamente, no habia visto este excelente film. Es la historia de dos jovenes, unidos por un gran amor, psicopatas, y asesinos seriales en EE.UU. A partir de contar el pasado de cada uno, se inicia una seria de secuencias de una violencia terrible, donde los protagonistas matan en forma constante, sin necesitar ninguna justificacion, y sin ninguna dosis de arrepentimiento. La TV los convierte en heroes, y muestran vcomo un equipo de la television los acompaña en vivo, de swu fuga de sla carcel, en una feroz critica a la television actual. Tal como ocurre en la Argentina de hoy, que de lo unico que se trasmite, es sobre el delito. Segun dicen Quentin Tarantino se arrepintio de haber escrito esa historia. YTo no estoy tan seguro que haya sdido asi. La direccion de Oliver Stone es fantastica, donde utiliza todos los recursos tecnicos, hasta el comic, para construir un  gran film. Las criticas en su epoca fueron muy dispares, en lo personal creo es un gran film. La actuacion de Woody Harrelson y Juliette Lewis es maravillosa. No dejen de verla.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original  Vivir es fácil con los ojos cerrados

Año 2013

Duración 108 min.

País  España

Director David Trueba

Guión David Trueba

Música Pat Metheny

Fotografía Daniel Vilar

Reparto Javier Cámara, Natalia de Molina, Francesc Colomer, Ramón Fontserè, Jorge Sanz, Ariadna Gil, Rogelio Fernández

Productora Canal+ España / Fernando Trueba Producciones Cinematográficas / Televisión Española (TVE)

Género Drama. Comedia | Comedia dramática. Años 60. Road Movie. Basado en hechos reales

Web oficial https://www.facebook.com/viviresfacillapelicula

 

Antonio (Javier Cámara) es un profesor que utiliza las canciones de The Beatles para enseñar inglés en la España de 1966. Cuando se entera de que su ídolo John Lennon está en Almería rodando una película, decide viajar hasta allí para conocerle. En su ruta recoge a Juanjo (Francesc Colomer), un chico de 16 años que se ha fugado de casa, y a Belén (Natalia de Molina), una joven de 21 que aparenta estar también escapando de algo. 

2013: 6 Premios Goya, incluyendo mejor película, director y actor (Cámara). 7 Nom. 

2013: Festival de San Sebastián: Sección oficial de largometrajes a concurso

 

Una comedia simpatica, ligera, con momentos logrados y la mayoria de ellos no tanto. Transcurre en la España de los 60, con la presencia de John Lennon en la peninsuñla, y Antonio deice hacerse una escapada a Almeria para conocerlo. Es cierto, termina conociendose a si mismo. Las historias que rodean a Antonio durante ese viaje no son creibles y no convencen a nadie. Los premioos recibidos, son desmesurados, ya que si bien se trata de un film aceptable no termina convenciendo a nadie.  Muy buena actuacion de Javier Camara, que es quien soporta todo el film. Las demas actuaciones son por cierto muy pero muy, pobres. Es un film muy ligero que les servira oara poasar un rato, nada mas.

Puntos de 1 a 5r: 2 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original Año bisiesto

Año 2010

Duración 94 min.

País  México

Director Michael Rowe

Guión Lucía Carreras, Michael Rowe

Música Afrodita

Fotografía Juan Manuel Sepulveda

Reparto Mónica del Carmen, Gustavo Sánchez Parra, Armando Hernández, Diego Chas, Jaime Sierra, Marco Zapata

Productora Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) / Machete Producciones

Género Drama | Erótico

 

Laura (Mónica del Carmen), una chica de Oaxaca que ha emigrado a la capital, vive sola en un modesto apartamento, en el que trabaja como colaboradora para una editorial. Al margen de su trabajo, recibe esporádicamente la visita de su hermano menor y mantiene furtivos encuentros sexuales con amantes de una sola noche. Cierto día conoce a Arturo (Gustavo Sánchez Parra), un hombre que despierta en ella irrefrenables deseos masoquistas.

2010: Festival de Gijón: Sección oficial de largometrajes a competición 

2010: Premios Ariel: Mejor ópera prima, Mejor actriz (Mónica del Carmen). 3 nominaciones

 

Michael Rowe es un director australiano nacionalizado mexicano. Este film ha recibido muchos elogios y multiples premios, enbtre ellos, ser la mejor opera prima del festival. Tiene valores, empero, me parece los elogios son excesivos. Creo que el film, quiere decir muchisimo mas, de lo que en realidad dice. Laura es un joven, originaria de Oaxaca, que vive en el Distrito Federal, humildemente haciendo colaboraciones para algunas editoriales. Guarda un secreto respecto de su padre -sospecho que la violo- y que fallecio en un 29 de febrero de un año bisiesto. Laura como tantos mexicanos es de ascendencia indigena, y padece de numerosos conflictos, que la lleva amantener con Arturo una dura relacion masoquista. El film es bueno, crudo, brutal por momerntos, y cuenta la historia de dos mexicanos de clase baja. En lo personal, por momentos de aburrio, es reiterativa, y con escasa belleza estetica. Muy buena la actuacion de Monica del Carmen y Gustavo Sanchez Parra, ambos protagonistas del film. Intenten verla.

Puntos de 1 a 5: 3 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original A Most Wanted Man

Año 2014

Duración 121 min.

País  Reino Unido

Director Anton Corbijn

Guión Andrew Bovell (Novela: John le Carré)

Música Herbert Grönemeyer

Fotografía Benoît Delhomme

Reparto Philip Seymour Hoffman, Willem Dafoe, Rachel McAdams, Grigoriy Dobrygin, Robin Wright, Daniel Brühl, Martin Wuttke, Nina Hoss, Rainer Bock, Mehdi Dehbi, Homayoun Ershadi, Neil Malik Abdullah, Vicky Krieps, Kostja Ullmann, Franz Hartwig, Vedat Erincin, Derya Alabora, Tamer Yigit

Productora Coproducción Reino Unido-USA-Alemania; Lionsgate / Amusement Park Films / Demarest Films / Film4 / The Ink Factory / Potboiler Productions

Género Thriller | Espionaje. Terrorismo

Web oficial http://amostwantedmanmovie.com/

Un inmigrante, mitad checheno y mitad ruso, llega a la comunidad islámica de Hamburgo reclamando la herencia de su padre. A partir de ese momento despierta el interés de las agencias de seguridad alemana y norteamericana. A medida que el tiempo avanza, la cuestión es aclarar la verdadera identidad de este hombre, que siembra la duda de ser una víctima oprimida o un extremista con tendencias violentas. 

Es un muy buen film de espionaje, aunque confieso no soy muy entusiasta con este tipo de films. Dirigida por el holandes Anton Corbijn, este film britanico, cumple con su objetivo que es entrener con una historia de espionaje, muy bien filmada, por un director que antes de serlo fue fotografo. O sea que nos regala imagenes esteticamente imprecables. El film cuenta una historia con cierto aire de pesimismo, ya que no termina bien la competencia entre distintos organismos de inteligencia. Quyuizas sea uno de los ultimos trabajos de Philip Seymor Hoffman, entes de ser encontrado muerto por una sobredosis. La actuacion es formidable, era sin ninguna duda un gran actor. No esperen nada extraordinario, pero se encvontraran con un buen film de espionaje.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos

ARNALDO H.CORAZZA