Título original Paradise Now
Año 2005
Duración 83 min.
País Palestina
Director Hany Abu-Assad
Guión Hany Abu-Assad & Bero Beyer
Reparto Kais Nashef, Ali Suliman, Lubna Azabal, Amer Hlehel, Hiam Abbass, Ashraf Barhom
Música Jina Sumedi
Productora Coproducción Territorios Palestinos-Holanda-Alemania-Francia-Israel
Género Drama | Terrorismo. Conflicto árabe-israelí
Web Oficial http://wip.warnerbros.com/paradisenow/

Khaled y Said son dos jóvenes palestinos, amigos desde la infancia, a los que reclutan para llevar a cabo un atentado suicida en Tel Aviv. Después de una última noche con sus respectivas familias, de las que no les está permitido despedirse, parten hacia la frontera con explosivos pegados al cuerpo. Sin embargo, nada sale como estaba previsto y una serie de contratiempos les obliga a separarse. Entonces tendrán que replantearse su vida y sus convicciones.
2005: Nominada al Oscar: Mejor película de habla no inglesa
2005: Globos de oro: Mejor película de habla no inglesa
2005: Festival de Berlín: Premio del Público, Premio Ángel Azul
2005: National Board of Review. Mejor película de habla no inglesa
2005: Nominada a Critics' Choice Awards: Mejor película de habla no inglesa 

Otro film del director palestino Hany Abu-assad,  que cuenta la historia de dos jovenes palestinos preparandose para realizar un atentado en Israel. Pelicula muy premiada en distintos festivales, del año 2005 anteror al film Omar, y a mi entender superior a esta. El film es fantastico, no solo describiendo el dia a dia de los jovenes palestinos, que viven en una Palestina ocupada, y que la sienten como una carcel. Es muy puntilloso su director en el relato de la psicologia de los dos personajes centrales, hasta que resultan elegidos para realizar un atentado en Israel. Alli pasan del entusiasmo en realizarlo, motivados por su religion, o por lo que le dicen de ella, y por entender que no hay otra manera de luchar contra la ocupacion israeli sino atacandolos donde mas les duele, que es su seguridad. El proceso psicologico de estos dos jovenes, es dscripto maravillosamente por su guonista y Director. No debemos contar el final del film, porque atentariamos contra el entusiasmo del espectador, pero es fantastico,unico. No es un film mas sobre el conflicto palestino-israeli, de ninguna manera, es uno de los mejores films que he visto sobre esta tematica. No dejen de verla.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

Título original  Omar
Duración 98 min.
País Palestina
Director Hany Abu-Assad
Guión Hany Abu-Assad
Fotografía Ehab Assal
Reparto Adam Bakri, Leem Lubani, Eyad Hourani, Samer Bisharat, Waleed Zuaiter
ProductoraZBros
Género Drama

Gira en torno a la figura de un joven acostumbrado a esquivar las balas de las tropas que vigilan el muro de los territorios ocupados para visitar a Nadia, su amor secreto.
2013: Oscars: Nominada a mejor película de habla no inglesa
2013: Festival de Cannes: Premo del Jurado (Sección "Un Certain Regard")
2013: Seminci de Valladolid: Sección oficial a concurso

Omar es una estypenda pelicula Palestina, dirigida por Hany Abu-assad. Es la historia de tres jovenes palestinos, que por la resistencia frente a la ocupacion, planean y concretarmatar un soldado israeli. Entre ellos bo un traidor, que lleva a Omar a la carcel. Es una historia del dia a dia de la vida en Plastina, donde el servicio secreto Israeli trabaja conociendo a fondo todo que que sucede. Es una historia de heroismos, amor, traiciones, y la aterradora vida en la Palestina ocupada por los Israelies. Es muy buena la ambientacion en Palestina, cercada por el muro construido por los israelies, la fotografia, y el ritmo del film que nos lleva a apasionarnos por el mismo. Es muy buena la actuacion del palestino Adam Bakri, aunque en general son muy buenas todas las actuaciones. No es un film de critica politica, no profundiza a fondo la situacion del hombre palestino, es si, una buena historia, bien realizada, con una espectacular ambientacion en la Palestina de hoy. Muy recomendable. Es un film que obtuvo importantes premios.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

Título original Enemy

Año 2013

Duración 90 min.

País Canadá

Director Denis Villeneuve

Guión Javier Gullón (Novela: José Saramago)

Música Danny Bensi, Saunder Jurriaans

Fotografía Nicolas Bolduc

Reparto Jake Gyllenhaal, Mélanie Laurent, Sarah Gadon, Isabella Rossellini, Jane Moffat, Tim Post, Laurie Murdoch, Darryl Dinn

Productora Coproducción Canadá-España; Rhombus Media / Roxbury Pictures / Mecanismo Films

Género Intriga. Drama | Drama psicológico

Web Oficial http://enemy-movie.com/

 

Adam (Jake Gyllenhaal) es un afable profesor de historia que lleva una vida bastante monótona. Un día, viendo una película, descubre a un actor que es idéntico a él. La búsqueda de esa persona le traerá consecuencias inesperadas. Libre adaptación de la novela "El hombre duplicado", de José Saramago.

 

El film canadiense de Denis Villeneuve, me parecio flojo. Basado en una novela del Premio Novel de Literatura Jose Saramago, podria tener un guion, mas profundo y mas atractivo. El film muy lineal, aburrido, inverosimil muchas veces, con dos hombres iguales y distintas vidas. La actuacion de Jake Gyllenhaal es insipida, sin caracter y no aporta nada al film. El final abierto, lo que que significa "que ni el tiro del final te va a salir". Se pudo haber profubndizado los estados de animo de los personajes, cosa que el guion ni lo intento. No la recomiendo.

 

Puntos de 1 a 5: 2 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original Fung bou (Firestorm)

Año 2013

Duración 118 min.

País  China

Director Alan Yuen

Guión Alan Yuen

Música Peter Kam

Fotografía Chan Chi Ying

Reparto Andy Lau, Yao Chen, Lam Ka Tung, Hu Jun, Ray Lui, Philip Keung, Kenny Wong, Oscar Leung, Vincent Sze, Michael Wong, Lo Hoi-pang

ProductoraCoproducción Hong Kong-China;Edko Films / Focus Films / Sil-Metropole Organisation

Género Acción | Crimen

 

Liu, un experimentado oficial de policía siempre busca de forma obstinada la justicia. Cuando Nam y su grupo de ladrones utilizan un coche blindado a plena luz del día no dudan en asesinar inocentes en su huida. Con la escalada de la violencia, Lui no tiene más remedio que utilizar tácticas mas siniestras para atraparlos, y con la ayuda del informante To se enfrentará a la banda en las calles de Hong Kong, cambiando la definición de guerra urbana.

 

Firestorm es un fil de super accion dirigido por Alan Yuen y originario de Hong Kong. El film no para un instante, tiene un ritmo frenetico, y son fantasticos todos los efectos especiales. Va subiendo su ritmo de accion, para llegar a un final a toda orquesta, No soy un simpatizante de estos films de accion, pero debo confesar que me soprendio gratamente el mismo. En cine chino esta logrando una especialidad en estas superproducciones, plagada de efectos y de accion, convirtiendolos en casi especialistas, Para quienes suelen ver por afinidad films de accion, seguramente los fascinara. Es muy buen film, muy bien relatado por su direccion, y logrando efectos de seguramente los impresionara. Muy buena la actuacion del conocido Andy Lau, quizas el actor, productor, animador mas conocido de Hong Kong,  en el rol del jefe de Policia Liu, y en general buenas las interpretaciones. El guion es interesante, yel fin nos va llevando con un buen relato, excelente fotografia, y buena musica Muy recomendable.

 

Puntos de 1 a 5: 5 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original Big Bad Wolves

Año 2013

Duración 110 min.

País Israel

Director Aharon Keshales, Navot Papushado

Guión Aharon Keshales, Navot Papushado

Música Haim Frank Ilfman

Fotografía Giora Bejach

Reparto Lior Ashkenazi, Tzachi Grad, Rotem Keinan, Dov Glickman, Menashe Noy, Dvir Benedek

Productora United Channel Movies

Género Thriller | Crimen. Policíaco. Secuestros / Desapariciones. Venganza. Comedia negra

 

Una serie de brutales asesinatos ponen en rumbo de colisión la vida de tres hombres: el padre de la última víctima, sediento de venganza; un justiciero detective de policía que opera en los límites de la ley; y el principal sospechoso de los homicidios, un estudiante de religión arrestado y luego liberado debido a una negligencia policial.

 

Es un bujen Thriller de origen Israeli. Con todos los ingredientes para que los amantes del genero queden atrapados por las imagenes. Varios asesinatos de niñas en manos de un pedofilo desatan la venganza del padre de una de ellas, conjuntamente con un policia de pocos escrupulos. Sin ninguna duda, el film esta bien narrado, con buen ritmo cinematografico, y sin golpes bajos. Torturas despiadadas en busca de obtener la confesion, y la localizacion de la cabeza de una de las victimas. Por momentos es muy fuerte,sobre todo en los episodios de tortura. . Muy buenas interpretaciones, de actores desconocidos en estas latitudes, pero que abordan su papel con gran solvencia.Sin son amantes del gen ero no dejen de verla. Y si no lo son se encontraran con un film interesante. Recomendable.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original Moebius
Año 2013
Duración90 min.
País Corea del Sur
Director Kim Ki-duk 
Guión Kim Ki-duk
Música Park In-young
Fotografía Kim Ki-duk
Reparto Cho Jae-hyun, Seo Young-ju, Lee Eun-woo 
Productora Kim Ki-duk Film
Género Drama | Drama psicológico. Familia

Tiene como personajes principales a un hombre que engaña a su esposa, un hijo que codicia lo que su padre posee, y una madre que castra a su hijo. 

 

Kim Ki.duk en uno de los grandes directores del cine contemporaneo. Sus films son una presencia obligada para los amantes del buen cine. Pero no es un director convencional, mezcla de locura y talento y libertdad, resulta muy dificil que sus films sean apreciados por el gran publico. Un regreso esperado, con Moebius, filmada con una camara digital, esteticamente impecable, sin ningun dialogo, con sonido ambiente y poca musica. La historia es violenta, y es la historia de una madre que luego de fracasar en su intento de castar a su marido in fiel, castra a su hijo. Y los desvelos del padre de hacer un trasplante de organo a su hijo. No es un film apto para espiritus sensibles. La violacion, el masoquismo, el incesto, la religion. nos muestran un cataologo durisimo, complejo, del que Kim Ki-duk empero sale airoso con su propuesta. No ingresara en el circuito comercial, y seguramente como muchos de sus films sera apreciado u odiado en pequeños circuitos cinematograficos. Si se deciden, traten de intentarlo. Y se encontaran mas alla de sus locuras, con un gran director. Tres son los personajes del film, y son muy buenas lkas actuaciones. Recomendable.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original Snow Piercer - Snowpiercer (Le Transperceneige)

Año 2013

Duración 126 min.

País Corea del Sur

Director Bong Joon-ho

Guión Bong Joon-ho, Kelly Masterson (Cómic: Jean-Marc Rochette, Jacques Loeb)

Música Marco Beltrami

Fotografía Kyung-Pyo Hong

Reparto Chris Evans, Song Kang-ho, Tilda Swinton, Jamie Bell, Octavia Spencer, Ewen Bremmer, Ah-sung Ko, John Hurt, Ed Harris, Alison Pill, Luke Pasqualino, Steve Park, Adnan Haskovic, Steve Park, Clark Middleton, Adnan Haskovic, Paul Lazar

Productora Coproducción Corea de Sur-EEUU; Moho Films / Opus Pictures

Género Ciencia ficción. Acción. Drama | Futuro postapocalíptico. Trenes/Metros. Cómic

 

Un fallido experimento para solucionar el calentamiento global acabó matando a la mayoría de la vida existente en el planeta, los únicos supervivientes fueron los pasajeros del Snowpiercer, un tren que atraviesa el mundo movido por un motor de movimiento eterno. Adaptación de la novela gráfica "Le Trasperceneige", escrita por Jean-Marc Rochette y Jacques Loeb.

 

Un mundo post-apocalíptico sacado de un comic de culto francés de los años ochenta (Le Transperceneige, Jacques Lob en el guion y Jean-Marc Rochette al dibujo), el director coreano Bong Joon-ho vuelve a la palestra cinematográficacon una superproduccion, la mas costosa del cine sur Coreano. El film, en su genero, me parecio excelente. Con un buen guion, enormes efectos, un reparto intern acional, o brinda una suerte del fin de la vida humana, y los que quedan en una especie de Arca de Noe, que es un tren que da vuelta al mundo con un motor eterno. Dicho tren, desde atras a adelante. tiene secciones que representan las distintas clases sociales, hasta llegar al frente que su conduccion. El tren es una representacion de una cruel humanidad importando el film una fuerte critica a ella.  Cuenta con un reparto internacional. Chris Evans desempeña con solvencia el rol protagonico. El gran actor coreano Song Kang-no en un rolm fantastico. Y muy buena actuaciones de los conocidos actores norteamericanos  John Hurt y Ed Harris en el papel del coinductor del tren. Es un gran film de ciencia ficcion y aventuras, muy espectacular, que merece ser visto hasta por quienes no sean muy adictos a este genero. Yo no lo soy y me ha encantado. Una gran direccion de Bong Joon-ho nos conduce con este relato que sin dudas lo va a atrapar. Tiene algunas concesiones, que no afectan el resultado final del film. Muy recomendable.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

 

1.- Bong Joon-ho (nacido el 14 de septiembre de 1969) es un director de cine de Corea del Sur y guionista.Nació en Daegu en 1969 y decidió convertirse en cineasta mientras cursaba la escuela media, quizás influenciado por una familia artística (su padre fue un diseñador y su abuelo un notable autor.) Se recibió en sociología en la Universidad Yonsei a finales de 1980 y fue miembro del club de cine allí. Le gustaban Edward Yang, Hou Hsiao-hsien y Imamura Shohei en ese entonces. A comienzos de 1990 completó un programa de dos años en la Academia Coreana de Artes Fílmicas. Mientras estaba allí hizo muchos cortos de 16mm y su trabajo de graduación "Recuerdo en el Cuadro e incoherencia" fue convocado a proyectarse en los festivales internacionales de cine de Vancuover y Hong Kong.En 1994 dirigió el corto "Gente Blanca". Su primer largometraje Barking Dogs Never Bite, parte comedia y parte cruel sátira social, fue lanzado alcanzando bajos números de taquilla. Su siguiente film del 2003 Memories of Murder basado en la historia verídica del primer asesino serial conocido en la historia del país, alcanzaron éxito comercial y de crítica. De todas formas su film del 2006 The Host fue un éxito demoledor tanto domesticamente (es el film sur-coreano de mayor recaudación hasta la fecha) e internacionalmente (recibiendo amplia aceptación crítica luego de su estreno en el Festival de Cine de CannesEn 2008, participó en la película Ómnibus Tokyo! (segmento "Sacudiendo Tokyo") con Michel Gondry y Leos Carax.Su más reciente film es Madeo, la historia de una complaciente madre que lucha para salvar a su hijo discapacitado de una acusación de asesinato. Se estrenó en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes del 2009. El está actualmente pensando en dirigir Le Transperceneige, una adaptación de la novela gráfica del mismo nombre.En 2011, Bong fue anunciado como un miembro del Jurado de Drama Mundial para la 27ma edición del Festival de Cine de Sundance y como Jurado principal para la sección Caméra d'Or del Festival de Cannes de 2011.

Filmografía

Director

• Barking Dogs Never Bite (2000)
• Memories of Murder (2003)
• Digital Short Films by Three Filmmakers - Influenza (segmento) (2004)
• The Host (2006)
• Tokyo! (segmento "Shaking Tokyo") (2008)
• Mother (2009)
• Snow Piercer (2013)

Escritor

• Phantom: The Submarine (1999)
• Barking Dogs Never Bite (2000)
• Memories of Murder (2003)
• Antarctic Journal (2005)
• The Host (2006)
• Mother (2009)
• Snow Piercer (2013)

Premios

2007
Festival Internacional de Cine de Oporto
Mejor Director, por The Host

2006
Sitges Festival Internacional de Cine de Catalonia Premio Mejores Efectos especiales y Expreso de Oriente por mejor film asiático por The Host

2003
Festival Internacional de Cine de San Sebastián
Premio Concha de Plata al mejor director, premio Altadis a Nuevo Director, y premio FIPRESCI por Memories of Murder
Festival de Cine Torino Premio a mejor guion, premio de la audiencia, por Memories of Murder
Festival Internacional de Cine de Tokyo Premio film asiático, por Memories of Murder

2001
Festival Internacional de Cine de Hong Kong Premio FIPRESCI para jóvenes cineastas asiáticos, por Barking Dogs Never Bite
Festival de Cine Slamdance Mejor edición, por Barking Dogs Never Bite

Fuente Wikipedia