UNBROKEN de Angelina Jolie (EE.UU. 2014) - Arnaldo H.Corazza

martes, 10 de mayo de 2016 en 16:27




















 UNBROKEN
 de Angelina Jolie


Título original Unbroken
Año 2014
Duración 132 min.
País Estados Unidos Estados Unidos
Director
Guión Ethan Coen, Joel Coen, Richard LaGravenese, William Nicholson (Libro: Laura Hillenbrand)
Música Alexandre Desplat
Fotografía Roger Deakins
Reparto, , , , , , , , , , ,
Productora Universal Pictures / Legendary Pictures / Jolie Pass / 3 Arts Entertainment
Género Drama | Biográfico. Supervivencia. Años 30. Juegos olímpicos. Años 40. II Guerra Mundial
Web oficial http://www.invencible-lapelicula.es/
 
Narra la historia real de Louis Zamperini, que tras participar en los Juegos Olímpicos de 1936, se alistó en las Fuerzas Aéreas de los Estados Unidos para luchar en la Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Cuando el bombardero en el que combatía se estrelló en el Pacífico, navegó a la deriva hasta que fue capturado por los japoneses.
2014: Premios Oscar: 3 nominaciones incluyendo Mejor fotografía 
2014: American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año 
2014: National Board of Review (NBR): Mejor actor revelación (O'Connell). Top 10 
2014: Sindicato de Actores (SAG): Mejores especialistas de acción (Largometraje) 
2014: Critics Choice Awards: 4 nominaciones incluyendo Mejor película 
2014: Asociación de Críticos de Chicago: Mejor intérprete revelación (Jack O'Connell
 
 En fin, al menos termine de verla. Creo que fue la mejor sensacion que tuve desde que comence a ver el film. El guion de los hermanos Cohen, solo apuesta a la historia de Lous Zamperini, soldado de los EEUU. y prisionero de los japoneses, alargando su suplicio, multiplicando minutos del film sin sentido, y terminando de la manera mas feliz, aunque la postguerra de Zamperini no fue precisamente feliz. La direccion de Angelina Jolie, tampoco aporta nada, y tambien colabora para que el film resulte interminable. La unica cuota de talento la aporta el excelente actor britanico Jack OConnell, en el papel de Zamperini, que se pone el film al hombro. Es un film con recursos, y la ambientacion en la segunda guierra es muy buena. Para los amantes del cine nortamericano, y para pasar yun rato, pueden verla. Quienes esperen algo mas, a olvidarla.

Puntos de 1 a 5: 2 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

AGUA de Deepa Mehta (Canada 2005) - Arnaldo H.Corazza

sábado, 7 de mayo de 2016 en 11:01



























AGUA

de Deepa Mehta

Título originalWater
Año 2005
Duración 112 min.
País Canadá Canadá
Director
Guión Deepa Mehta
Música Mychael Danna
Fotografía Giles Nuttgens
Reparto, , , , , , , ,
Productora Coproducción Canadá-India; Deepa Mehta Films / Flagship / David Hamilton Productions / Echo Lake Productions / Noble Nomad Pictures / Téléfilm Canada
Género Drama | Años 30
 
La historia transcurre en 1938, en la India colonial, en pleno movimiento de emancipación liderado por Mahatma Gandhi. Se celebra una boda que bien podría ser un entierro: casan a Chuyia (Sarala), una niña de 8 años, con un moribundo que fallece esa misma noche. Se quema su cuerpo en la orilla de un río sagrado y Chuyia se prepara para el destino que han escogido para ella. Se le afeita la cabeza e ingresa en un ashram para viudas donde deberá pasar el resto de su vida, convertida en un altar viviente consagrado a la memoria del fallecido. Última película de la famosa trilogía de Mehta, compuesta por "Fuego" (1996) y "Tierra" (1998).
2005: Festival de Valladolid - Seminci: Nominada a la Espiga de Oro 
2006: Oscar: Nominada a Mejor película de habla no inglesa 
2006: National Board of Review: Premio a la libertad de expresión 
2006: Critics' Choice Awards: Nominada a Mejor película de habla no inglesa
 
Forma parte, este film, de una trilogia: Fuego, Tierra y Agua que es la ultima. No nos es facil, comprender muchas de las tradiciones de la India, que se pensaba sre irian diluyendo a traves del tiempo. No ha sido asi, las castas, la religion, siguen sus tradiciones, casi siempre en beneficio de los mas poderosos. La India es un mundo fascinante, pero en modo alguno justo, y ka rekligion no ayuda mucho por cierto. El film trata la historia de una niña de 8 años, que la han casado, y fallecio su marido. La historia transcurre en 1938. El destino de las viudas es el ingreso a unAshran donde deberan permanecer toda su vida, en castidad, en homenaje a su marido muerto. Aun en la India actual, hay numerosas viudas sometidas a este destino por mandato del Hinduismo. Vale la pena verla, y comprender la lucha de las mujeres en la India, sobre todo la de los sextorees mas pobres. La historia cuenta con buenas interpretaciones, sobre todo la de la niña viuda.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

71 de Yann Demange (Reino Unido 2014) - Arnaldo H.Corazza

viernes, 6 de mayo de 2016 en 9:49




















71
de Yann Demange


Título original 71
Año 2014
Duración 99 min.
País Reino Unido Reino Unido
Director
Guión Gregory Burke
Música David Holmes
Fotografía Tat Radcliffe
Reparto, , , , , , , , , , , ,
Productora Crab Apple Films / Protagonist Pictures / Warp Films
Género Thriller. Drama | Años 70. IRA
 
Irlanda del Norte, año 1971. Tras un motín, un joven soldado británico con poca experiencia, Gary, se extravía en las peligrosas calles de Belfast, donde el conflicto del IRA está en plena ebullición, y donde patrullan unidades paramilitares y bandas radicales callejeras.
2015: National Board of Review (NBR): Mejores películas independientes del año 
2014: Premios BAFTA: 2 nominaciones, incluyendo Mejor film británico 
2014: Premios del Cine Europeo: Nominada a Mejor ópera prima 
2014: Festival de Berlín: Sección oficial largometrajes a concurso
 
Son n umerosas las peliculas que se han realizado por la guerra en la decada del70, en Irlanda del Norte, tratando de expulsar a los ingleses protestantes que la ocupan. Recuerdo al pasar En el nombre de Dios. Este film, fantastico, nos omite toda explicacion sobre esta guerra, y narra la vida de un soldado britanico, que imaginaba ir a Alemania, y termin a siendo enviado a Irlanda del Norte, a partricipar de una guerra que ni es la suya, ni le pertenece. Demange, nos pinta un Berlfast, oscuro, lluvioso, en un ambiante que aparece casi como prtopiciio para la guerra. La lucha de los civiles irlandeses contra el ocupante, y los sectores mas radicalizados. Una enorme actuacion de Jack O Connell, nos muestra un soldado britanico, abandonado por su escuadron, que lucha por sobrevivir  perseguido por protestantes britanicos. Es un gran film, con un relato llevado a un ritmo y emocion constante. Vale la pena verlo.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

IDENTIFICAZIONE DI UNA DONNA de Michelangelo Antonioni (Italia 1982) - Arnaldo H.Corazza

domingo, 1 de mayo de 2016 en 17:24



















IDENTIFICAZIONE DI UNA DONNA
de Michelangelo Antonioni

Título original Identificazione di una donna
Año 1982
Duración 128 min.
País Italia Italia
Director
Guión Gérard Brach, Michelangelo Antonioni
Música John Foxx
Fotografía Carlo Di Palma
Reparto, , , , ,
ProductoraCoproducción Italia-Francia
Género Drama. Romance | Cine dentro del cine
 
El director Nicholas, en busca de un nuevo guión de la película y una cara femenina adecuada, cumple Maria Vittoria dijo Mavi, un'assistita su ginecólogo hermana, estableciendo allí una relación emocionante.Por desgracia demuestra su relación fugaz, como el interés de ella para él, y la fuerte oposición de los amigos de la mujer, las personas de una clase superior, y en particular, por un misteriosigue siendo un Antonioni autenticoso hombre, que después de una cita en una tienda de helados le insta a romper la relación. Nicholas presuntos esto puede ser la persona indicada por Mavi como su verdadero padre que - sin saberlo - siempre ha detestado y considerado como un amigo de la familia pura.De vuelta en la ciudad después de un viaje en el campo, durante el cual acusa Mavi Nicolás de no saber amar, ella desaparece perdiéndose cualquier pista. Unos días más tarde, el hombre recibe la visita de su hijo, que tenía de un matrimonio anterior, que le dice a hacer una película de ciencia ficción.
 
1982: Festival de Cannes: Sección oficial. Premio 35 aniversario. 
1982: Premios David di Donatello: Nominada a mejor fotografía
 
No esta este film, entre los mejores de Antonioni, aunque segun algunos es la mas autobiografica de sus films. El protagonista Nicholas, es un director de cine, abandonado por su mujer, que busca la cara de una mujer para su proximo film. El protagonico es interpretado por el actor Cubano Tomas Milian mas o menos conocido por haber interpretado varios spaghetti westerns. No fue feliz la eleccion del actor, que es incapaz de trasmitir las emociones de un persdonaje tan complejo. Conoce una bella mujer jover de alta clase social, donde Antonioni provecha para efectuar una critica a ese estamento social, y cuenta con la oposicion de su familia. Finalmente desparece de su vida. Luego conocen otra joven actriz, con la que tampoco logra establecer una relacion estable, y termina refugiandose en su lugar de trabajo, solo. Quizas nos cuente su incapacidad para mantener un vinculo estable con las mujeres. Aconsejo no despreciar el film, sigue siendo un Antonioni autentico. Esteticamente el film es magnifico, irreprochable, donde cada imagen nos revela el talento de este gran Director Italiano. Cada cuadro del film nos seduce por su belleza. Traten de redescubir este talentoso director, a traves de cualquiera de sus film, y seguramente encontraran un cine memorable.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

CIRCUITO CERRADO de John Crowley (Reino Unido 2013) - Arnaldo H.Corazza

viernes, 29 de abril de 2016 en 11:00




















 CIRCUITO CERRADO
 de John Crowley



Título original Closed Circuit
Año 2013
Duración 96 min.
País Reino Unido Reino Unido
Director
Guión Steven Knight
Música Joby Talbot
Fotografía Adriano Goldman
Reparto, , , , , , , , , , , , , ,
Productora Coproducción Reino Unido-USA; Focus Features / Working Title Films
Género Thriller | Terrorismo. Drama judicial
 
Martin Rose (Eric Bana) y Claudia Simmons-Howe (Rebecca Hall), dos abogados y antiguos amantes, se encuentran de repente en una posición delicada tras decidir defender a un peligroso terrorista internacional sospechoso de poner una bomba en un mercado en el Reino Unido. 
 
 El film de John Crowley, comprende el terrorismo internacional, los servicios de inteligencia britanicos, y la lucha de dos abogados, con un resultado previsible aunque no obvio. Filmada a un ritmo pausado, aunque adecuado, correctamente, nos encontramos con un film que no aburre, que a cada paso nos va brindando intrigas nuevas, y sin ser un gran film, es por cierto rescatable dentro del genero.  Las acuaciones de Erica Bana y Rebeca Hall, son muy buenas, con un Erica Bana menos petreo que en anteriores films. No pongan en ella grandes espectativas, pero a los amantes del genero seguramente les va a gustar y entretener. Es sin duda un buen film.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

ELLAS de Malgoska Szumowska (Francia, Polonia, Alemania 2011) - Arnaldo H.Corazza

jueves, 28 de abril de 2016 en 12:14

























ELLAS
de Malgoska Szumowska


Película: Ellas.  
Título original: Elles.
Dirección: Malgoska Szumowska.  
Países: Francia, Polonia y Alemania.  
Año: 2011.  
Duración: 99 min.
Género: Drama.
Interpretación: Juliette Binoche (Anne), Anaïs Demoustier (Charlotte), Joanna Kulig (Alicja), Louis-Do de Lencquesaing (Patrick), François Civil (Florent).
Guion: Tine Byrckel y Malgoska Szumowska.  
Producción: Marianne Slot.  
Música: Pawel Mykietyn. 
Fotografía: Michael Englert.  
Montaje: Françoise Tourmen y Jacek Drosio.  
Dirección artística: Pauline Bourdon.  
Vestuario: Katarzyna Lewinska.  
Distribuidora: Golem.  

Anne, una mujer adinerada, madre de dos hijos, afincada en París y periodista de investigación para la revista Elle, está escribiendo un artículo sobre la prostitución estudiantil. Sus encuentros con dos universitarias ferozmente independientes, Alicja y Charlotte, le producen un profundo desasosiego, obligándole a poner en duda sus convicciones más arraigadas acerca del dinero, la familia y el sexo.

 El film de Malgoska Szumowska, relata la vida de Anne una periodista de investigacion que escribe una nota sobre la prostitucion  entre estudiantes en Paris. La tarea la realiza a traves de entrevistas con Alicja y Charlotte. Las entrevistas de Anne son por momentos interesantes, aunque la presencia en el film de las actividades sexuales de ambas estudiantes es por cierto harto cuestionable. No aportan nada al film. Anne como contrapartida no tiene una vida feliz, porque no lo es con su marido, y porque le resulta imposible controlar a sus hijos. La actuacion de Juliette Binoche, es como siempre muy buena y se constituye en el soporte del film. Las estudiantes protagonizadas por Anais Demoustier y la actriz polaca Joannas Kuluig, tienen un comportamiento excelente. Buena la musica del film, que no ha terminado por convencerme demasiado.

Puntos de 1 a 5: 3 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

A SOAP de Pernille Fischer Christensen (Suecia-Dinamarca 2006) - Arnaldo H.Corazza

lunes, 25 de abril de 2016 en 19:45























A SOAP
de Pernille Fischer Christensen



Título: A Soap  (Enjabonado)
Título original: En soap
Dirección: Pernille Fischer Christensen
País: Suecia, Dinamarca
Año: 2006
Duración: 104 min.
Género: Drama, Comedia
Reparto: Trine Dyrholm, David Dencik, Frank Thiel, Elsebeth Steentoft, Christian Tafdrup, Pauli Ryberg, Jakob Ulrik Lohmann, Claes Bang, Christian Mosbæk, Joan Bentsen, Tom Hale, Camilla Søeberg, Laura Kamis Wrang

Distribuidora: Det Danske Filminstitut
Productora: Zentropa Entertainments, Nimbus Film Productions, Garage Film AB, New Danish Screen
Casting: Djamila Hansen
Coproducción: Mimmi Spång
Departamento artístico: Henrik Axholm, Maria Martine Jensen, Rasmus Koch, Rasmus With
Departamento editorial: Örjan Markusson, Sigrid Aalbæk, Thomas Sabinsky, Thomas Therchilsen
Dirección: Pernille Fischer Christensen
Diseño de producción: Rasmus Thjellesen
Efectos visuales: Anders Marker, Gitte Wahl, Lars Bjørn Hansen, Mette Høst Hansen, Tim Nærvig-Jensen
Fotografía: Erik Molberg Hansen
Guión: Kim Fupz Aakeson, Pernille Fischer Christensen
Maquillaje: Anne Cathrine Sauerberg, Dorte Jacobsen
Montaje: Åsa Mossberg
Música: Magnus Jarlbo, Sebastian Öberg
Producción: Lars Bredo Rahbek
Producción ejecutiva: Birgitte Hald, Bo Ehrhardt
Sonido: Kasper Janus Rasmussen, Rune Palving, Torben Greve
Vestuario: Signe Sejlund 

Charlotte (Trine Dyrholm), de 32 años, está descontenta de su relación con su novio y se marcha a otro apartamento, convirtiéndose en vecina de Veronica (David Dencik), un transexual apasionado de las telenovelas. Veronica ha solicitado el cambio de sexo y está a la espera de que le den vía libre para operarse. Charlotte y Veronica se conocen y se enamoran, pero su amor es puesto a prueba cuando el cambio de sexo de Veronica es finalmente aprobado.

Ganadora del Oso de Plata y mejor pelicula del Festival de Berlin, la opera prima de Pernille Fischer Christensen, del año 2006, se constituye en un film interesante donde aborda la vidav de dos personas muy vulnerables y solitarias. Charlotte que se separa de su novio y se va a vivir sola, donde mantiene relaciones insatisfactorias con hoimbres ocasionales. Y en el piso de abajo vive Veronica, un transexual muy fragil, apasionado de una  de telenovela que admira. Se establece entre ambos una relacion amorosa, con espacios de amor odio. La pelicula muy bien filmada, y de bajo presupuesto, recepta todas las sutilezas de esta relacion que se va forjando. Cuenta para ello con una estupenda actuacion de Trine Dyrholm en el papel de Charlotte. Y una magnifica actuacion de David Dencik en el papel del transexual Veronica. Confieso que el film no me entusiasmo demasiado, aunque son manifiestas sus virtudes. Quizas le falto indagar un poco mas sobre la psicologia de los personajes centrales.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA 

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