Título original La laguna

Año 2013

Duración 77 min.

País  Argentina

Director Luciano Juncos, Gastón Bottaro

Guión Luciano Juncos, Gastón Bottaro

Fotografía David Herrero, Emiliano Serra

Reparto Germán De Silva, Gustavo Almada, Daniel Aimetta

Productora Apacheta Contenidos Audiovisuales

Género Drama

 

La Laguna cuenta la historia de dos personajes que se ven obligados a comenzar un viaje juntos. Un hombre que busca una laguna con propiedades metafísicas y un guía lugareño que conoce el camino. Dos mundos distintos que convergen en un ecosistema austero, en una montaña que marca un nuevo código a seguir. Pero a medida que avanzan, el viaje mismo cobra significación y eclipsa la constante búsqueda de aquel preciado objetivo.

 

Bueno, creo hay mejores maneras de perder el tiempo. Pensar que el viaje en si mismo, tiene mas valor que el destino, es buscarle algun sentifdo a un film, que carece de todo. Un paisaje arido y autero de las sierras cordobesas, muestra un viaje de dos hombres tan aridosy austeros en la palabra como la montaña misma. Si los directores y guionistas han querido mostrare un conflicto, la verdad, es que hay que tener mucha imaginacion poara encontrarlo. Los trabajos al nismo nivel, pobres, y la camara no encuentra en su camino un  sentido estetico que justifique al menos este film. Ahorremos palabras y tiempo.

Puntos de 1 a 5: 2 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título originalMommy

Año 2014

Duración 139 min.

País  Canadá

Director Xavier Dolan

Guión Xavier Dolan

Música Eduardo Noya

Fotografía André Turpin

Reparto Anne Dorval, Antoine-Olivier Pilon, Suzanne Clément, Alexandre Goyette, Patrick Huard

Productora Coproducción Canadá-Francia; Metafilms

Género Drama | Familia. Distopía

 

En una Canadá ficticia, se aprueba una ley que permite que los padres incapaces de controlar a sus hijos problemáticos les internen en un centro especial. Sin embargo, Diane "Die" Despres, una madre viuda con carácter, decide educar ella misma a su hijo adolescente Steve, que padece ADHD y que puede llegar a resultar violento. Kyla, la vecina de enfrente de su casa, le ofrece su ayuda a Die. La relación entre los tres se hará cada vez más estrecha, surgiendo preguntas sobre el misterio de su vida. (FILMAFFINITY)

2014: Premios César: Mejor film extranjero 

2014: Festival de Cannes: Premio del Jurado

2014: Independent Spirit Awards: Nominada a Mejor película extranjera

 2014: Satellite Awards: 2 nominaciones incluyendo Mejor película de habla no inglesa 

2014: Críticos de Chicago: Nominada a Mejor película extranjera 

 

Xavier Dolan, director canbadiense de 25 añosa, y que tiene cinco larfgometrajes en su haber -los vi todos-, uno mejor que el otro. Sin duda alguna es uno de los realizadores jovenes maqs importantes del mundo, y ya su cine es una realidad. No nos defrauda con Mommy, la historia de un adolescente hiperactivo y violento, wque internado en un centro espécial, ni alli pueden con el. Su madre decide hacerse cargo ella misma con su crianza, cuando apenas puede con su propia vida. El triangulo que conforman con la vecina de enfrentre, nos hace incursionar en personalidades complejas, insatisfechas, que se relac ionan entre si tambien de manera particular y compleja. hacia el fional el corte dramatico del film, se acentua demanera extraordinaria. Las actuaciones de los tres protagonistas, es fantastica, y realizan excelentes trabajos. La pulcritud, y los recursos esteticos de Xavier Dolan son comunes a todos sus films. De todos modos nos sigue sorprendiendo film a film. 

No dejen de verla.

Puntos de 1 a 5: 5 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

Título original The Falls

Año 2012

Duración 115 min.

País  Estados Unidos

Director Jon Garcia

Guión Jon Garcia

Música Jon Garcia , Raelyn Olson

Fotografía Christopher Stephens

Reparto Quinn Allan, Brian Allard, Zach Carter

Género Drama | Religión. Homosexualidad

 

The Falls es una película sobre dos misioneros que se enamoran mientras que en su misión. RJ viaja a un pequeño pueblo de Oregon con el élder Merrill para servir a su misión y enseñar las palabras de Joseph Smith. Vivir juntos y compartir el reto de salir de casa, los dos hombres se ayudan unos a otros a descubrir sus puntos fuertes. Ellos comparten una pasión por su fe y aprenden a expresar sus sentimientos, arriesgando la única comunidad que tienen para una intimidad prohibida.

 

Es un producto del cine independiente de los EE.UU. donde trata la historia de dos jovenes mormones de 20 años, que viajan a Oregon y cumplen la mision de predicar juntos. Ambos terminan enamorandose, y nace la contradiccion que se plantea entre la homosexualidad y la religion. La historia no es demasiado original, pero reconozco que el tema se trata con buen nivel y sin golpes bajos.Lamentablemente Jon Garcia, no profundiza demasiado, en lo que le esta pasando a cada uno de los jovenes misioneros. Las actuaciones de los dos protagonistas son muy buenas. Me acabo de enterar, que Jon Garcia en el año 2013, filmo la continuacion de esta pelicula. No me parece que el film de para seguir con el tema, pero en fin, veremos. Es un buen film.

 

Puntos de 1 a 5: 3 puntos

ARNALDFO H,.CORAZZA

Título original South of the Border

Año 2009

Duración 78 min.

País  Estados Unidos

Director Oliver Stone

Guión Tariq Ali, Oliver Stone

Fotografía Carlos Marcovich, Albert Maysles

Reparto Documentary, Hugo Chávez, Oliver Stone, Fidel Castro, Evo Morales, Cristina Fernández de Kirchner, Néstor Kirchner

Productora Ixtlan

Género Documental | Política

 

Biografía de Hugo Chávez, Presidente de Venezuela. Incluye, además, entrevistas con otros presidentes hispanoamericanos: Evo Morales, de Bolivia; Cristina y Nestor Kirchner, de Argentina; Rafael Correa, de Ecuador; Raúl Castro, de Cuba; Fernando Lugo, de Paraguay, y Lula da Silva, de Brasil. Se analiza también la política de libre mercado propiciada por los Estados Unidos y el Fondo Monetario Internacional en los últimos años; y cómo ésta ha originado graves desigualdades económicas en los países de Iberoamérica. Sugiere asimismo que el colapso del peso argentino en 2001, los oscuros planes de erradicación de narcóticos y el resentimiento nacido de la venta de los recursos naturales a las multinacionales, han contribuido también al ascenso de líderes socialistas y socialdemócratas. (Fuente: Wikipedia) 

 

Al sur de la frontera, es un film de Oliver Stone, que data del año 2009, que aborda la vida de Hugo Chavez, y muestra entrevistas con Nestor Kirchner, Cristina Fernandez, Rafael Correa, Evo Morales, Raul Castro, Fernando Lugo, y Lula Da Silva.  El documental, bien hecho por un directior de experiencia, no tiene demasiado valor cinematografico, aunque si  valor politico. Alli nos muestra los efectos en Sudamerica, de la politica de libre mercado propiciada por EE. UU. y el FMI. Y de como EE.UU. quiere poner rodillas nuevamente a los paises sudamericanos, ahora a traves de golpes de estado -como el que propicio en Venezuela- o  a traves del acoso de los medios monopolicos de prensa. La historia con los paises coloniales, ha sido siempre la misma.EE.UU.acusa a Venezuela de violar los derechos humanos, y es aliado de Arabia Saudita e Israel sus grandes violadores. Es obvio que EE.UU. busca de Venezuela recuperar su petroleo.  Es interesante verla. 

Puntos de 1 a 5: 4 puntos

ARNALDO H,.CORAZZA

 

 

Título original Libertador

Año 2013

Duración 119 min.

País  Venezuela

Director Alberto Arvelo Mendoza

Guión Timothy J. Sexton

Música Gustavo Dudamel

Fotografía Xavi Giménez

Reparto Édgar Ramírez, María Valverde, Iwan Rheon, Danny Huston, Gary Lewis, Juana Acosta, Imanol Arias, Steve Wilcox, Jesus Guevara, Erich Wildpret, Carlos Julio Molina, Alejandro Furth

Productora Coproducción Venezuela-España; Producciones Insurgentes / San Mateo Films / WMG Film

Género Aventuras. Drama | Biográfico. Cine épico. Siglo XIX. Colonialismo

 

Superproducción entre Venezuela y España que relata la figura del militar y político venezolano Simón Bolívar (1783-1830), uno de los principales artífices de la independencia de los países latinoamericanos frente al imperio español en el siglo XIX.

 

Como toda pelicula historica,y sobre la vida de un procer de la magnitud de Simon Bolivar, 

merecio y merecera muchas criticas, sobre todas las referidas a la manipulacion historica. Es realmente importante esta cuestion, creo que no. El film coloca a Bolivar en su verdadera dimension, de un hombre que lucho por la libertad de este continente de la colonia española, teniendo que enfrentar enormes y oscuros intereses. Y creo que el film logra hacernos llegar la verdadera dimension de Simon Bolivar. El film es una gran superproducion, muy bien realizado, con una fotografia fantastica. Edgar Ramirez logra hacer creible la figura de Bolivar "El Libertador", lo que no es poco. Viendo el film, uno llega a reflexionar, que esos intereses, ya no tan oscuros, son los mismos en la actualidad, y contra los que tienen que luchar los pueblos Latinoamericanos. Nada ha cambiado demasiado en el mundo, donde el colonialismo sigue vigente. Es un film interesante, bien realizado, y que merece ser visto, para recordar una figura monumental como la de Simon Bolivar.

Puntos de 1 A 5: 4 puntos

ARNALDO H.CORAZZA

 

Titulo Original: Danny Collins
Año: 2014
Actores: Al Pacino,Annette Bening,Jennifer Garner,Bobby Cannavale,Christopher Plummer.
Director:Dan Fogelman. 
Guionista: Dan Fogelman.
Director de fotografía:Steve Yedlin.
Música:Theodore Shapiro, Ryan Adams
 Montaje: Julie Monroe. 

Sinopsis : Danny Collins es un cantante de rock de los 70`s que ahora, ya envejecido, no puede renunciar a una vida llena de excesos. Sin embargo, cuando su manager descubre una carta sin entregar que le escribió John Lennon hace 40 años atrás, decide cambiar de rumbo y embarcarse en un viaje para redescubrir toda su vida.

En fin, que desperdicio tener tan buenos actores, para terminar haciendo un film amigable,  lleno de lugares comunes, mas igual cantidad de golpes bajos. Cuenta la historia de Danny Collins, un cantor del estilo de Neil Diamond (Por favor entiendan que no estoy  comparando), que hace 40 años canta las mismas canciones con gran exito comercial y escaso arte. Cuando su representante descubre una carta de John Lennon de muchos años atras, que nunca le fue entregada, donde le dice que no traicione a su musica, el decide dar un giro a su vida. Solo la actuacion de Al Pacino, tan viejo como su personaje, se puede rescatar, desarrollando en el film todos sus recursos actorales, aunque es claro, esto no alcanza poara componer un buen film, La solvencia de Christopher Plummer para componer un rol menor, y la simpatia de Anette Bening. Si Dan Fogelman en su opera prima, y con semejantes actores, solo logro componer este film, es un caso absolutamente perdido.

Puntos de 1 a 5: 2 puntos
ARNALDO H,.CORAZZA

Título original El crimen de Cuenca

Año 1979

Duración 92 min.

País  España

Director Pilar Miró

Guión Salvador Maldonado & Pilar Miró (Idea: Juan Antonio Porto)

Música Antón García Abril

Fotografía Hans Burmann

Reparto Amparo Soler Leal, Héctor Alterio, Fernando Rey, Daniel Dicenta, José Manuel Cervino, Mary Carrillo, Assumpta Serna, Nicolás Dueñas

Productora Incine / Jet Films

Género Drama | Vida rural. Basado en hechos reales. Crimen. Años 1910-1919

 

En 1913, Gregorio Valero Contreras y León Sánchez Gascón, amigos y vecinos de Osa de La Vega (Cuenca) son detenidos como autores de la muerte de José María Grimaldos López, pastor de oficio y compañero de los anteriores. El pueblo les acusa, incluso la mujer de Gregorio reúne pruebas contra ellos. Los dos hombres confiesan el crimen después de ser sometidos a torturas. Son juzgados en 1918 en la Audiencia Provincial de Cuenca que, tras modificar la petición de pena capital, los condena a dieciocho años de cárcel.

 

El Crimen de Cuenca esta basada en un hecho real ocurridos en el pueblo de Osa de la Vega. Fue secuestrada y prohibida en España durante 17 meses y acusada y procesada su directora Pilar Miro en jurisdiccion militar, por injurias a la Guardia Civil. Ya habia muerto el dictador Franco, y estaba vigente la democracia. Es uno de los grandes films españoles, no tanto por su solidez narrativa, sino por su realismo, y valentia por denunciar las torturas cometidas por la Guardia Civil. En a todas luces un alegato contra la tortura, con escenas estremecedoras de las torturas a que fueron sometidos Gregorio y Leon. Ambos imputados,  por las torturas a que fueron sometidos, confiesan el asesinato de "El Cepa" y son condenados a 18 años de prision. Luego con la aparicion de "El Cepa" que estaba vivo, fueron liberados. Hay muy b uenas actuaciones, sobresaliendo la de Hector Alterio, estupendo, en el papel de el Juez. Vale la pena ver este film y recordar que la tortura sigue existiendo en numerosas fuerzas de seguridad del mundo, incluidas las nuestras, y muy dificil de erradicar. En ello gran responsabilidad tienennuestros Jueces.

 

Puntos de 1 a 5: 5 puntos

ARNALDO H.CORAZZA