LOS HOMBRES QUE NO AMABAN A LAS MUJERES de David Fincher - Arnaldo H.Corazza.

miércoles, 1 de febrero de 2012 en 11:27















 LOS HOMBRES QUE NO AMABAN A LAS MUJERES
de David Fincher

Película: Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres (2011). Título original: The girl with the dragon tattoo. Dirección: David Fincher. Países: USA, Suecia, Reino Unido y Alemania. Año: 2011. Duración: 158 min. Género: Thriller. Interpretación: Daniel Craig (Mikael Blomkvist), Rooney Mara (Lisbeth Salander), Stellan Skarsgård (Martin Vanger), Robin Wright (Erika Berger), Christopher Plummer (Henrik Vanger),  Steven Berkoff (Frode), Joely Richardson (Anita Vanger), Yorick Van Wageningen (Bjurman). Guion: Steven Zaillian; basado en la novela de Stieg Larsson. Producción: Ceán Chaffin, Scott Rudin, Søren Stærmose y Ole Søndberg. Música: Trent Reznor y Atticus Ross. Fotografía: Jeff Cronenweth. Montaje: Kirk Baxter y Angus Wall. Diseño de producción: Donald Graham Burt. Vestuario: Trish Summerville. Distribuidora: Sony Pictures Releasing de España. Estreno en USA: 20 Diciembre 2011. Estreno en España: 13 Enero 2012. Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años.

En el laberinto de la historia hallamos asesinatos, corrupción, secretos familiares y los demonios internos de dos inesperados socios en búsqueda de la verdad sobre un misterio oculto durante 40 años. Mikael Blomkvist (Daniel Craig) es un periodista financiero dispuesto a restaurar su honor tras ser declarado culpable por difamación. Contactado por uno de los empresarios más ricos de Suecia, Henrik Vanger (Christopher Plummer), para llegar al fondo de la desaparición muchos años atrás de su querida sobrina Harriet – asesinada, según cree Vanger, por uno de los miembros de su familia numerosa – el periodista llega a una isla remota de la congelada costa sueca sin saber lo que allí le espera.
Simultáneamente, Lisbeth Salander (Rooney Mara), una inusual pero ingeniosa investigadora de Milton Security, es contratada para averiguar los antecedentes de Blomkvist, una tarea que en última instancia la lleva a unirse a Mikael en su investigación sobre el asesinato de Harriet Vanger. Aunque Lisbeth se protege de un mundo que la ha traicionado una y otra vez, sus habilidades de hacker y su capacidad de concentración y determinación inquebrantable, la hacen imprescindible. Mientras Mikael se enfrenta cara a cara con los herméticos Vanger, Lisbeth trabaja en la sombra. Ambos comienzan a trazar una cadena de homicidios desde pasado hasta el presente, forjando un frágil hilo de confianza, aún siendo arrastrados hacia una de las corrientes más salvajes del crimen contemporáneo. 

El film es una remake del film sueco sobre la misma novela de  Stieg Larsson que data del año 2009. Es curioso que en dos años dos directores hayan filmado el mismo film. David Fincher es un muy buen director, y como nosostros no vimos la primera de las versiones, la inevitable comparacion no existirá. Es una muy buena pelicula, con actuaciones excelentes sobre todo la descollante de Lisbeth Salander. La trama es cautivante, y la forma de relatar de este thriller por parte de Fincher lo torna mas atractiva. Muy recomendable

1.-David Fincher (Denver, Colorado, 28 de agosto de 1962) es un director de cine, publicidad y videos musicales estadounidense, conocido por películas como Se7en, The Game, Fight Club, Zodiac, El curioso caso de Benjamin Button, The social network y The Girl With The Dragon Tattoo. Fue galardonado en 2011 con el premio Globo de Oro al mejor director por su trabajo en The social network.
Fincher nació en la ciudad de Denver, en el estado de Colorado (Estados Unidos), hijo de Jack Fincher, un jefe de oficina y escritor para la revista Life. Se crio en el condado de Marin, California, y se trasladó a Ashland, Oregón, en su adolescencia, donde se graduó en la escuela secundaria.
Fincher se estrenó en Industrial Light and Magic, la compañía de George Lucas, realizando efectos visuales de películas como Star Wars: Episode VI - Return of Jedi (1983). Después se pasó a los anuncios y los videos musicales.
Cofundador de la productora Propaganda Films, Fincher debutó en la dirección con Alien³ (1992). Regresó entonces a los videos musicales y creó Dangerous: The Short Films (1993), Aerosmith: Big Ones You Can Look (1994) y The Best of Sting: Fields of Gold 1984-1994 (1994) antes de que el proyecto Se7en cayera en sus manos. Después de The Game (1997), vino Fight Club (1999), sobre un esquizofrénico que funda un club masculino de lucha. A continuación dirigió La habitación del pánico (2002), una película estilizada sobre tres intrusos que invaden un hogar, y Zodiac (2007), sobre el asesino del mismo nombre que actúo en los años setenta.
Fue nominado por la Academia a la mejor dirección por su película El curioso caso de Benjamin Button. A pesar de eso, muchos críticos pensaron que fue más un proyecto de encargo y no una película adecuada para alguien que se había destacado en los últimos años por sus filmes que exploraban el lado oscuro y las obsesiones de la sociedad contemporánea.[cita requerida] Tras este melodrama, dirigió The social network (2010), cinta acerca de los orígenes de Facebook. La película le valió hasta el momento las mejores críticas de su carrera y se convirtió en una gran favorita para los Óscar de ese año.[cita requerida]
Actualmente Fincher se encuentra trabajando en otra adaptación de la novela de Stieg Larsson The Girl With The Dragon Tattoo, con equipo similar al de The social network, cuya primera parte ha sido estrenada en 2011. Fuente Wikipedia

ARNALDO HUGO CORAZZA
Puntos de 1 a 5: 4 puntos

LOS DESCENDIENTES de Alexander Payne - Arnaldo H.Corazza

lunes, 30 de enero de 2012 en 11:49
 

















LOS DESCENDIENTES
de Alexander Payne

Título original: The descendants. Dirección: Alexander Payne. País: USA. Año: 2011. Duración: 110 min. Género: Drama, comedia. Interpretación: George Clooney (Matt King), Judy Greer (Julie Speer), Matthew Lillard (Brian Speer), Beau Bridges (primo Hugh), Shailene Woodley (Alexandra), Robert Forster (Scott Thorson), Nick Krause (Sid), Patricia Hastie (Elizabeth King), Amara Miller (Scottie King), Mary Birdsong (Kai Mitchell), Rob Huebel (Mark Mitchell). Guion: Alexander Payne, Nat Faxon y Jim Rash; basado en la novela de Kaui Hart Hemmings. Producción: Jim Burke, Alexander Payne y Jim Taylor. Fotografía: Phedon Papamichael. Montaje: Kevin Tent. Diseño de producción: Jane Ann Stewart. Vestuario: Wendy Chuck. Distribuidora: Hispano Foxfilm. Estreno en USA: 16 Noviembre 2011. Estreno en España: 20 Enero 2012.

En “Los descendientes”, Matt King (George Clooney), casado y padre de dos niñas, se ve obligado a reconsiderar su pasado y a encauzar su futuro cuando su mujer sufre un terrible accidente de barco en Waikiki. Matt intenta torpemente recomponer la relación con sus hijas —la precoz Scottie, de 10 años, y la rebelde Alexandra, de 17—, al mismo tiempo que se enfrenta a la difícil decisión de vender las tierras de la familia. Herencia de la unión entre la realeza hawaiana y los misioneros, los King poseen algunas de las últimas zonas vírgenes de playa tropical de las islas, de un valor incalculable. Cuando Alexandra suelta la bomba de que su madre tenía una aventura amorosa en el momento del accidente, Matt tiene que empezar a mirar con ojos nuevos toda su vida, por no hablar de su herencia, durante una semana plena de cruciales decisiones. Con sus hijas a cuestas, Matt se embarca en la azarosa búsqueda del amante de su mujer. A lo largo del camino, donde se van alternando encuentros divertidos, conflictivos y trascendentales, Matt comprende que por fin se halla en la buena dirección para reconstruir su vida y su familia.

Es un film entretenido, solo entrenido, y sin mayores pretensiones, que de paso sirve para mostrar las bellezas de Hawai. Por momentos aburre tambien, y bastante. Es monocorde, no hay cambios de clima. Las actuaciones son pobres, probrisimas. La cara de George Clooney es la misma cuando come un helado de Persico, que cuando se le muere su mujer. En fin, no hay mucho para decir, el film es poco recomendable, y solo para pasar el tiempo en un de semana, muy lluvioso.

ARNALDO HUGO CORAZZA
Puntos de 1 a 5: 2 puntos

STHEFANIE de Maximiliano Gerscovich -Arnaldo H.Corazza

sábado, 28 de enero de 2012 en 11:25












STHEFANIE
de Maximiliano Gerscovich

Ficha técnica

Año: 2005
Duración: 80 minutos
Formato: HD (1920×1080)
Dirección: Maximiliano Gerscovich
Guión: Sebastián Vigo y Maximiliano Gerscovich
Producción: Fernando Baserga
Elenco: Antonio Birabent, Soledad Fandiño, Carlos Echevarría, Juan Minujín, Javier Lorenzo, Gustavo Monje, Jimena Carati, Gaia Rosviar, Ana Federik
Dirección de fotografía: Maximiliano Gerscovich
Cámara: Rodrigo Pulpeiro
Música: Laura Gerscovich
Edición: Ariel Frajnd
Directora de producción: Claudia Armani

Una noche de póker; cinco amigos comparten un relato sobre el encuentro de uno de ellos con una mujer del pasado, Stephanie, del que otro de los jugadores es, secreta y fatalmente, parte.

El jueves 22 de diciembre de 2011 se estrenó en formato on line con opción de descarga (CUEVANA con autorizacion del director)) en alta definición, la película argentina Stephanie, (Ganadora Mejor Director en el Festival Internacional de Cine y Video Independiente de Nueva York – Competencia Internacional) protagonizada por Antonio Birabent y Soledad Fandiño, con la dirección de Maximiliano Gerscovich.
Sus meritos: ser una produccion independiente, sin aportes de nadie, lo que importa un enorme esfuerzo del director Maximiliano Gerscovich, que deberemos valorar. Algunos aciertos en las escenas de los cinco amigos, con la cámara en carrusel, algunos dialogos, y pocos aciertos en las interpretaciones. La filmacion es esteticamente correcta, y el guion para el olvido, aunque como siempre digo es una opinión personal wque siempre estara casrgada de subjetividad. Podran verla por Internet, es poco recomendable.

ARNALDO HUGO CORAZZA
Puntos de 1 a 5: 2 puntos
jueves, 26 de enero de 2012 en 19:05


















LEE MIS LABIOS
de Jacques Audiard

Dirección: Jacques Audiard.
País:
Francia.
Año: 2001.
Duración: 115 min.
Género: Drama, thriller.
Interpretación: Vincent Cassel (Paul Angeli), Emmanuelle Devos (Carla Behm), Olivier Gourmet (Marchand), Olivier Perrier (Masson), Olivia Bonamy (Annie), Bernard Alane (Morel), Cécile Samie (Josie Marchand), Pierre Diot (Keller), François Loriquet (Jean-François), Serge Boutleroff (Mammouth).
Guión: Jacques Audiard y Tonino Benacquista.
Producción: Philippe Carcassonne y Jean-Louis Livi.
Música: Alexandre Desplat.
Fotografía:
Mathieu Vadepied.
Montaje: Juliette Welfling.
Diseño de producción: Michel Barthelemy.
Vestuario: Virginie Montel.
Estreno en Francia: 17 Octubre 2001.
Estreno en España: 9 Julio 2004.

Carla (Emmanuelle Devos) es una mujer que sufre de sordera, algo que puede subsanar gracias a un audífono, y que le ha permitido desarrollar la capacidad de leer los labios a la gente. En la empresa que trabaja se ve obligada a hacer trabajos de poca monta y a sufrir el desdén de varios de sus compañeros.
Un día cambiará su situación con la llegada a la empresa de Paul (Vincent Cassel), un ex-convicto que busca reinsertarse en sociedad. Entre ambos acabará surgiendo la complicidad, lo que les llevará a ayudarse mutuamente para desquitarse de aquellos que les quieren mal. 

Es un buen thriller frances dirigido por Jacques Audiard. Si bien el film es de buena calidad, no va a quedar demsiado tiempo en nuestros recuerdos. Esta muy bien filmada, y cuenta con dos estupendas actuaciones de Vicent Cassel y de Emmanuelle Devos, que brindan su talento durante todo el film.  El libro no es la parte mas acertada del film, por momentos truculento, y un final obvio aunque no demasiado creible. El film merece ser visto, y seguramente en un buen video podra encontrarla. Recomendable.

ARNALDO HUGO CORAZZA
Puntos de 1 a 5: 4 puntos

LA VIDA NUEVA de Santiago Palavecino - Arnaldo H.Corazza

miércoles, 25 de enero de 2012 en 14:16

















                                                              LA VIDA NUEVA
                                     de Santiago Palavecino


FICHA TÉCNICA.
Dirección SANTIAGO PALAVECINO
Guión  ALEJANDRO FADEL - MARTÍN MAUREGU I - SANTIAGO MITRE y SANTIAGO PALAVECINO
Productor PABLO TRAPERO
Productores  Asociados JUAN PABLO GALLI - ALEJANDRO CACETTA - JUAN VERA
Productores Ejecutivos PABLO TRAPERO - AGUSTINA LLAMBI CAMPBELL

Actores:Germán Palacios, Martina Gusmán, Alan Pauls, Aillin Salas y Pedro Merlo 
Coordinadora de Producción MELISSA  CORDERO
Dirección de Fotografía FERNANDO LOCKETT
Dirección de Sonido SANTIAGO FUMAGALLI
Montaje SANTIAGO ESTEVES - ALEJO MOGUILLANSKY
Dirección de Arte LAURA CALIGIURI
Vestuario MARISA URRUTI
Maquillaje ADRIANA RINALDI
Jefe de Producción DANIEL RUTOLO
Asistente de Dirección MARTIN BUSTOS

En un pueblo de la provincia de Buenos Aires,  Laura (Martina Gusman), una hermosa profesora de piano, y Juan (Alan Pauls), un próspero veterinario, se encuentran atravesando una difícil crisis de pareja cuando Juan, sin buscarlo, se ve involucrado en  una pelea juvenil en la cual César, uno de los implicados, termina gravemente herido. El incidente trae nuevamente al pueblo a Benetti (Germán Palacios), el tío de César, quien se mudó a capital para desarrollar una carrera bastante exitosa como músico de rock, luego de terminar su relación con Laura, con quien vivió un romance legendario, de esos que por un cierto atractivo quedan en la memoria de un pueblo y continúa generando rumores, aún mucho tiempo después de disuelta. Benetti comienza a relacionarse con los amigos de César involucrados en el incidente. Entre ellos, Sol (Ailin Salas) ex novia de su sobrino y alumna de piano de Laura y  Nicolás (Pedro Merlo) hijo de un poderoso referente político, quienes por su lado también tienen veleidades musicales y forman una banda de rock. La llegada de Benetti descubre en el pueblo secretos , rencores y  romances.

No es un film que vayamos a admirar, pero debemos reconocer en el una buena fotografia, un buen relato que por momento nos atrapa, aunque lamentablemente con una resolucion muy obvia. Este film de Santiago Palavecino der la productora de Pablo Trapero, nos muestra la vida en un pueblo rural del interior de nuestro pais, donde los protagonistas se fueron o tienen deseos de irse, y refleja con claridad la doble moral que suele existir en esas sociedades. Son buenas las actuaciones de German Palacios y de Martina Gusman. El film tiene un desarrollo parsimonioso, que ni siquiera cambia demasiado llegando al final, donde quizas se esperaba un poco mas de ritmo, pero en fin es solo mi opinión que siempre sera subjetiva. Es un buen film, se puede ver lo que no es poco, teniendo en cuenta las ultimas realizaciones argentinas que he visto.

Arnaldo Hugo Corazza
Puntos de 1 a 5: 3 puntos

EL ARDOR de Marcelo Dandrea

jueves, 9 de junio de 2011 en 7:43















EL ARDOR
de Marcelo Dandrea

Maravilloso el espectaculo, que se representa los dias sabados en una pequeña Sala del Camarin de las Musas sito en Mario Bravo 960 de Palermo, Ciudad de Buenos Aires. Es la historia de un mecanico o tornero, o algo parecido, que se indigesta con un locro, y con enormes dosis de humor empiezan a aparecer aspectos alucinantes de la historia argentina, de su padre, y de su madre. El espectaculo es fantastico, y monumental la tarea del autor y actor Marcelo Dandrea. Buenos Aires, de vez en cuando es cierto, nos brinda estas maravillas teatrales. Muy buena la tarea de su director Ricardo Holcer. Merece mas publico, y lecoemdamos esta pieza teatral para quienes gusten del buen teatro, y pensar un poco. 

Puntos de 1 a 5: 5 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

INCENDIES de Denis Villeneuve - ARNALDO H.CORAZZA

viernes, 27 de mayo de 2011 en 7:24
















INCENDIES
de Denis Villeneuve

Título: Incendies
Título original: Incendies
Dirección: Denis Villeneuve
Producción: micro scope
País: Canadá
Año: 2010
Fecha de estreno: 2011-03-11
Duración: 130 minutos
Género/s: Drama
Guión: Valérie Beaugrand-Champagne, Wajdi Mouawad, Denis Villeneuve
Música: Grégoire Hetzel
Fotografía: André Turpin
Distribuidora: Incendies

Basada un el best-seller que cuenta la historia de las gemelas Jeanne y Simon Marwan cuya madre, que lleva mucho sin hablar, está agonizando. Como última voluntad, su madre les revela que su padre y un hermano al que creian muertos se encuentran vivos y lo podrian encontrar en una direccion contenida en una carta. Ambas se embarcarán así en un viaje al Líbano para localizar a sus “nuevos” familiares y encontrar respuestas al porque de la separacion de sus padre y de su existencia. 

El film es muy  bueno, no extraordinario, pero muy bueno. La mayoria de las acciones transcrurren en Medio Oriente,  y sin decir donde, se supone es durante la guerra civil del Libano. Alli los gemelos Marwan, por indicacion en el testamento de su madre, originaria de esa zona y cristiana, van descubriendo la terrible historia de su madre, que termina matando a un lider cristiano y sufre hasta el infinito en prision. La mision encontrar a su padre, y a un hermano nacido de la violacion de su madre en prision. No debo contar en final porque sino todo el film perdera su cuantioso y terrible final. Esta muy bien filmada, con retazos de la vida de su madre y la mision de los mellizos en distintos tiempos, y tiene una excelente fotografia del Libano.El film es terrible, no nos halaga, pero interesante. Muy recomendable.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA

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