MELANCOLIA de Lars Von Trier (Francia, Italia, Alemania, Suecia, Dinamarca 2011) Arnaldo H.Corazza

lunes, 25 de marzo de 2013 en 18:38



















 MELANCOLIA
 de Lars Von Trier


Título: Melancolía
Título original: Melancholia
Dirección: Lars von Trier
País: Francia, Italia, Alemania, Suecia, Dinamarca
Año: 2011
Duración: 130 min.
Género: Drama, Thriller, Ciencia ficción
Reparto: Kirsten Dunst, Charlotte Gainsbourg, Kiefer Sutherland, Charlotte Rampling, John Hurt, Alexander Skarsgård, Stellan Skarsgård, Brady Corbet, Udo Kier, Jesper Christensen, Cameron Spurr, Deborah Fronko
Guión: Lars von Trier
Web: www.melancholiathemovie.com
Distribuidora: Golem Distribución
Productora: Zentropa Entertainments, Memfis Film, Slot Machine, Eurimages, BIM Distribuzione, arte France Cinéma, Zentropa International Köln
Presupuesto: 7.400.000,00 $
Casting: Des Hamilton, Fredrik Fornänger, Inger Brundin, Pär Brundin
Coproducción: Bettina Brokemper, Lars Jönsson, Madeleine Ekman, Marianne Slot, Rémi Burah, Tomas Eskilsson
Departamento artístico: Anton Wennerberg, Brahma Lilja, Cayetana H. Cuyas, Jesper Lorents, Klas Jansson, Lars Hult, Louise Drake, Rickard Grönvall, Sebastian Jansson
Departamento de transportes: Lina Engborg, Mattias Tenberg, Pernilla Appelqvist, Tatiana Oscarsson, Tomas Eriksson
Departamento editorial: Charlotte Buch, Emil Andersson, Esben Frese, Michael Frank Nielsen, Mikael Reidar, Morten Højbjerg, Morten Sylvest Arnoldus, Norman Nisbet
Departamento musical: Jan Holzner, Kristian Eidnes Andersen
Dirección: Lars von Trier
Dirección artística: Simone Grau
Diseño de producción: Jette Lehmann
Efectos especiales: Christian Kitter, Claus Nørregård, Hummer Høimark, Kim Asmussen, Morten Kristensen, Søren Skov Haraldsted
Efectos visuales: Albert Szostkiewicz, Daniel Nielsen, Elin Lindahl, Malin Persson, Martin Madsen, Peter Hjorth
Fotografía: Manuel Alberto Claro
Guión: Lars von Trier
Maquillaje: Camilla Eriksson, Dennis Knudsen, Linda Boije af Gennäs
Montaje: Molly Marlene Stensgård, Morten Højbjerg
Producción ejecutiva: Peter Aalbæk Jensen, Peter Garde
Producción en línea: Marianne Jul Hansen
Sonido: André Rigaut, Ivan Dumas, Kristian Eidnes Andersen, Naomi Dandridge, Sigrid Dagny Aalbaek Jensen
Vestuario: Anna Ågren Manon Rasmussen Mia Andersson 

2011: Premios del Cine Europeo: Mejor película, fotografía y diseño de producción. 8 nom. 2011: Festival de Cannes: Mejor actriz (Kirsten Dunst) 2011: Premios Cesar: Nominada a Mejor película extranjera 2011: Independent Spirit Awards: Nominada a Mejor película extranjera 2011: Asociación de Críticos de Los Angeles: Nominada a mejor actriz (Dunst) 2011: Premios Goya: Nominada a Mejor película europea 2011: Nominada Premios David di Donatello: Mejor película de la Unión Europea

Justine (Kirsten Dunst) y Michael (Alexander Skarsgård) celebran su boda con una suntuosa fiesta en casa de su hermana (Charlotte Gainsbourg) y su cuñado (Kiefer Sutherland). Mientras tanto, el planeta Melancolía se dirige hacia la Tierra.

El film ha recibido enormes elogios y tambien duras criticas. El film del danes Lars Von Trier, me parecio en primer lugar una buena pelicula. En segundo lugar tiene una fotografia, y una belleza en sus imagenes notable. La musica fantastica. Pero el film peca de corto, de poco ambicioso. Este apocalisis que plantea el Director, con el planeta Melancolia chocando con la Tierra, no nos permite conocer en profundidad la psicologia de los personajes, pese a esa catastrofe que es cercana. Charlotte Gainsbourg es la unica de los protagonistas que compone un papel creible, con una espectacular actuacion. Kirsten Dunst, comopone una pobre Justine, sola y abrumada durante todo el film. No es creible esa actuacion. Yo  creo que es un film para ver, y cada uno, en esas largas dos horas se formara su opiniion.  La confesion publica de Von Trier de que tiene ideologia nazi, manifestando que comprende a Hitler, no lo ha convertido en un realizador muy querido en el ambiente cinematografico.

Puntos de 1 a 5: 4 puntos
ARNALDO H.CORAZZA


1.- Lars von Trier (registrado al nacer como Lars Trier; Copenhague, 30 de abril de 1956) es un director de cine y un guionista danés. Junto a Thomas Vinterberg estableció las reglas del manifiesto Dogma 95.
Nació en Copenhague (Dinamarca) el 30 de abril de 1956.  Lars von Trier fue uno de los creadores de Dogma 95, un movimiento cinematográfico con el cual se llama al regreso de historias más creíbles en la industria fílmica, al uso mínimo de los efectos especiales.Su primera película como graduado de la escuela de cine fue Forbrydelsens Element (El elemento del crimen). A pesar de alcanzar un mayor reconocimiento con películas como Europa (Zentropa), von Trier se consagró como uno de los directores de cine más importantes de Europa en 1996 con Rompiendo las olas.Esta última producción, junto con Bailando en la oscuridad (donde actúan la cantante islandesa Björk, la actriz francesa Catherine Deneuve y el sueco Peter Stormare) y Los idiotas o Dogma #2, forma la trilogía Los corazones de oro. Von Trier ha venido preparando una nueva trilogía en torno a los Estados Unidos, cuya primera entrega fue Dogville de 2003, donde actúa la actriz australiana Nicole Kidman. La segunda parte, titulada Manderlay, se estrenó en 2005. La tercera aún no se estrena, y el título será Washington. Lars von Trier también se dedica a la pintura, y uno de sus cuadros se exhibe en la última planta del castillo de Hillerod, en Dinamarca. Refleja un universo casi monocromático y angustiante, como en sus películas.
Von Trier se crió en un ambiente de cinefilos. Consiguió a la edad de 11 su primera cámara, una Super 8 con la que filmaba a sus amigos en producciones caseras y entró en la escuela de cine de Copenhague en la década de 1980. En 1981 y 1982 ganó varios premios en el Festival de Cine de Múnich por sus películas de estudiante. En 1983, después de haberse graduado, estrenó su opera prima: El elemento del crimen (1984), con la que logró llamar la atención en el Festival de Cine de Cannes, donde recibió un premio por Logro Técnico.Von Trier agregó “von” a su nombre cuando el profesor Gert Fredholm lo sorprendió junto con otros colegas de curso, en la sala de montaje, por la noche, y les recordó que era hora de cerrar; los alumnos respondieron increpándole hasta ponerlo fuera de sí. A los insultos, el profesor respondió diciendo; "sois peores que los niñatos de Sealand", con lo que se refería a los hijos de los burgueses de Copenhague. Y justo después les incitó a poner un "von" delante de sus apellidos, para que así todo el mundo los reconociera. Sus compañeros no le hicieron caso, pero para Lars el tener algo en común con los directores Erich von Stroheim y Josef von Sternberg le atraía, y decidió cambiar su nombre.
Lars von Trier continuó con su Trilogía Europa en 1987, con la película Epidemic, acerca de un director de cine –interpretado por él mismo- que trata de juntar dinero para hacer una película dentro de una película acerca de un virus que diezmaba a Alemania.Después de Medea, realizada para la televisión danesa en 1988, von Trier culminó su trilogía europea con Europa en 1991, una comedia negra ubicada en la posguerra de la Segunda Guerra Mundial en Alemania. Europa consiguió llamar la atención de sus espectadores con el uso de superposiciones, proyección trasera y cambios dramáticos entre escenas en blanco y negro y color. Retitulada Zentropa para la versión estadounidense, Europa le dio a von Trier el reconocimiento cinematográfico. Desilusionado por su tercer puesto en el Festival de Cannes, aceptó el premio con un agradecimiento al “enano” presidente del jurado Roman Polański.
Lars von Trier continuó experimentando con su visión fílmica a través de un proyecto de filmación llamado Dimensión, que constará de segmentos de tres minutos durante treinta años. Los resultados de esta película todavía están por verse.Rebelado contra su pasado al enterarse, a través de su padre biológico, de la muerte de su madre y de que a su padre no le importaba von Trier, además de convertirse al catolicismo, terminó con el perfeccionismo de su trilogía europea. Por su honestidad, admiraba el trabajo iconoclasta de Carl Theodor Dreyer, con su castidad artística autoimpuesta. Fue así como se convirtió en el coautor de Dogma 95, al lado de Dane Thomas Vinterberg, con quien lanzó un llamado colectivo que exhorta al regreso de historias más creíbles en la industria fílmica sin el uso de los efectos especiales y centradas principalmente en un uso técnico mínimo.Por este motivo, sus películas se ruedan con cámara al hombro, sólo en contadas ocasiones con una cámara fija. Una de las características fundamentales de este tipo de películas es que se utiliza la iluminación natural y el tipo de edición es imprevisto con algunas escenas y tomas, cortadas en medio del diálogo de los personajes, que no encajan con los tiempos, lo que les da un aspecto documental o informal, para crear un mayor realismo (sobre todo en momentos críticos), aspecto que la crítica puede considerar un método de abreviación. En junio de 1989 Lars von Trier se describió a sí mismo en una entrevista como "un melancólico danés masturbándose en la oscuridad ante las imágenes de la industria del cine". A pesar de que buscaba una audiencia más amplia con películas de habla inglesa, consiguió, gracias a su éxito, la resurrección del cine escandinavo.Lars von Trier también ha dirigido series para la televisión danesa: The Kingdom (Riget) y The Kingdom II, un par de miniseries, filmadas en 16 milímetros, acerca de un hospital embrujado. La muerte de Ernst-Hugo Jaregard en 1998 impidió que von Trier realizara la tercera versión de The Kingdom. Tal vez un relanzamiento llevado a cabo por el escritor Stephen King, basado en la serie de von Trier, titulado Stephen King’s Kingdom Hospital, llegue a las pantallas a través de la cadena norteamericana ABC.Por su película Rompiendo las olas, acerca del sacrificio de una mujer y su martirio sexual, se destacó con la intervención del cinematógrafo Robby Müller y el surgimiento de la nueva actriz Emily Watson, quien interpretó un papel intenso y de carácter simple, von Trier recibió el Premio Especial del Jurado en el Festival de Cine de Cannes. La película estaba segmentada en capítulos coloreados, realizados por el pintor Pers Kirkeby. Emily Watson recibió una nominación al Óscar a la mejor actriz.
Después del éxito alcanzado por Celebración, de Vinterberg, von Trier presentó en 1988 su propio trabajo de Dogma con la película The Idiots, película rodada en video digital por la que logró llamar la atención al negarse a cortar una secuencia de desnudos para una escena de orgía y limitarse solamente a cubrir los genitales con barras negras. En 1999 von Trier se sintió ofendido cuando los productores realzaron los colores artificialmente para el lanzamiento en video, algo que iba en contra del movimiento del Dogma 95.
En 1999, después de haber sido el productor ejecutivo de una novela para la televisión de Dinamarca llamada Morten Korch, se embarcó en la realización de un drama musical; fue así como en 2000 realizó Dancer in the Dark, por la que recibió la Palma de Oro en Cannes por Mejor Película y Mejor Actriz para la cantante islandesa Björk, quien hizo el papel de Selma, una inmigrante checa que va perdiendo la vista.
Con Dancer in the Dark (Bailando en la oscuridad) von Trier pudo sorprender nuevamente al público con el uso de 100 cámaras digitales fijas, empleadas para las escenas de la canción de Björk I've Seen It All, las cuales transcurren en un tren en movimiento. Por otra parte, la canción fue nominada a un Óscar a la mejor canción en 2001.Con Dancer in the Dark, von Trier inició su fijación por Estados Unidos, con lo que inició su nuevo proyecto: una trilogía sobre la sociedad estadounidense. La primera de las películas que conformaría esta trilogía fue Dogville (2003), que se rodó íntegramente en el interior de un hangar cerrado, con un decorado mínimo, y con marcas en el suelo para indicar muros y otros elementos de atrezzo. En ella, la actriz australiana Nicole Kidman encarna el papel de Grace, una mujer que está escapando de un pasado misterioso.En Manderlay, segunda parte de la trilogía, von Trier lleva a Grace, en esta ocasión interpretada por al actriz Bryce Dallas Howard, hasta una plantación explotada por esclavos, y vuelve a hacer hincapié en la vida de un grupo de personajes que sufren y son humillados continuamente por una sociedad individualista impulsada por el egoísmo, el poder y los intereses personales.En el Festival de Cannes de 2009 presenta Antichrist, polémica película protagonizada por Willem Dafoe, que recibe duras críticas por sus escenas de sexo y automutilación.La última de las películas de la trilogía Estados Unidos: tierra de oportunidades será Washington.En cuanto a sus trabajos a partir de 2010, Melancolía es un drama psicológico sobre el fin del mundo, protagonizado por Kirsten Dunst. La película se estrenó en el Festival de Cannes de 2011 con una acogida bastante buena, a pesar de la polémica que despertaron las declaraciones del director danés sobre su postura con respecto a la ideología nazi.Von Trier anunció que, después de Melancolía, comenzaría la producción de Nymphomaniac, una película sobre el despertar sexual de una mujer (interpretada por Charlotte Gainsbourg, quien apareció también en Melancolía).Una peculiaridad acerca de von Trier es que tiene aviofobia (pánico a volar), y por este motivo jamás ha salido más allá de lo que se lo permiten las carreteras, lo que ha dificultado su trabajo en las ocasiones en las que sus películas se basan en territorios extranjeros como los Estados Unidos, para lo cual siempre ha recurrido a locaciones en, Dinamarca y sus alrededores.El 19 de mayo de 2011, el Festival de Cannes declaró al cineasta "persona non grata", con su consiguiente expulsión del festival. La polémica se desató después de que von Trier afirmó: "Comprendo a Hitler. Creo que hizo algunas cosas mal, sí absolutamente [...] No es lo que llamarías un buen tío, pero lo entiendo bastante y simpatizo un poco con él. [...] Vale, soy nazi".[1].
Las declaraciones las hizo el día 19 de mayo de 2011 por la mañana. Esa misma tarde emitió un comunicado público en el que pedía disculpas: "Si he herido a alguien con mis palabras de esta mañana en la rueda de prensa, le pido disculpas sinceramente [...] No soy antisemita, ni tengo prejuicios raciales de ningún tipo, ni soy nazi."Posteriormente declaró a la prensa que todo fue una "broma muy pesada", y que en la rueda de prensa un periodista francés ubicado en Cannes, debido según el cineasta a su "mal inglés", le hizo una pregunta que quizá interpretó mal, argumentando que «yo mismo soy judío, tengo amigos judíos y hacemos bromas entre nosotros».

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